来，咱们先来无剧透评述，放心大胆阅读：推理悬疑“无限流”！6个关键词了解《利刃出鞘》
《利刃出鞘》好比：一位武侠小说超级粉丝，在功成名就之后，用金庸、古龙、梁羽生等武侠名家的手法和人设桥段，写了一部武侠小说，且这位文笔极佳，能让读者感受到明显的致敬元素，同时不失作者风格。
所以导演莱恩·约翰逊一定是类型片的粉丝，否则他不会拍出这样的作品。
因为本片融合了太多类型片的元素和风格，基本上能叫得上名字的，这片都囊括了。再加上他是一位成功的商业片导演（《星球大战8》《环形使者》），很注重逻辑性，把这个“荟萃式”的作品整理的精彩且刺激。
★阿加莎“乡间别墅派”侦探小说模式、希区柯克悬疑电影的风格路数，还有布莱恩·德·帕尔玛犯罪电影的节奏和气氛
★角色上，大侦探融合福尔摩斯和波洛等名侦探的特征
★视觉上，从构图到色调都致敬古典推理电影。
★整体却用次时代娱乐化的手段呈现，使其通俗易懂条理分明，还有打破“第四面墙”的调侃。
★再加上颇具现实语境的讽刺，换来的是一部娱乐性颇高的推理悬疑喜剧。
如何理解这个“娱乐性颇高”，简单而言，不烧脑的刺激观感，跟我们周末时候叫上小伙伴一块玩剧本杀、狼人杀那种感受一样。
所以，用“站在巨人肩膀上”已经不足形容本片，小弟更喜欢称之为推理悬疑“无限流”作品，看似模式化的内容，实则包罗万象。
（本文全无剧透）
阿加莎：你们全家才烧脑
我当年做电影宣传的时候，就跟我们同事说，电影定位和标签，很忌讳“烧脑”这个词。娱乐快餐时代，你搞这一出，是明显的赶客行为。
烧脑这个词早就有，真正风靡起来，是2010年诺兰的《盗梦空间》，但前提条件是人家片子好看，那故事张力和调度，是观感上的刺激，而过于曲折的故事则带来了一部“不明觉厉”的感觉，让部分观众觉得这个片子很带劲，但没看懂，这是我自己脑力不够，所以烧脑这个词一下就火了。
结果其他片子也效仿，尤其是那些悬疑片，结果票房不好，片方还纳闷因为啥？你TM拍得那是什么呀，乱七八糟云山雾绕，如坐针毡，还有脸开会讨论复盘，不好意思，扯远了。
话糙理不糙，这也是当下悬疑推理电影鲜有问世的原因之一。
比如 阿加莎·克里斯蒂（阿婆）“乡间别墅派”侦探小说，核心是一个扑朔迷离、复杂难解的案件，波洛不像福尔摩斯，不是解谜者而是故事推动者，以科学、逻辑为根基的推理过程，更像是一种智力游戏。如果以文字作为介质，抽丝剥茧的解谜案件就有某种头脑的乐趣，会让读者过了一把侦探瘾。
但一旦将解谜过程用视听语言表现出来，观众必然会觉得枯燥乏味。
具象化的影视媒介语言很难诠释抽象的解谜之趣，循序渐进推进的故事也难以形成较强的张力。而且众多的人物和复杂的关系，比如让观众保持专注，导致你稍微错过一点细节，很可能会对后面的故事造成理解上的缺失。
这就是“烧脑”，对于大众来说，悬疑推理电影就是一场脑力竞赛，是有观影“门槛”的，很容易望而却步。就连小弟本人一样，要想看一部豆瓣高分古典悬疑推理电影，必须打好十二分的精神，否则容易犯困。
从这方面来说，《利刃出鞘》的故事，非常阿婆，典型的“乡间别墅派”：凶杀案发生在一个特定封闭的环境中，而凶手也是几个特定关系人之一。但，关于阿婆的故事模式，也就是到此为止了。
导演莱恩·约翰逊当然明白这类电影代入感差，所以给你玩了一出花活儿，比如角色，而是采用一种玩游戏或者看综艺节目中介绍人物的方式，开场把所有相关角色放置在一间屋子里，以问话的形式，配合画面与字幕，告诉观众所有出场角色。
就好比《非诚勿扰》里介绍嘉宾一样，再加上几位明星脸，一屋子高手如云，观众一下就进入剧情了。（还看不懂？都说了看电影时候别玩手机，别迟到）
将古典模式带入我们熟悉的语境环境，化繁为简。也是这部电影的特征之一。
希区柯克：桌下的炸弹来了
《利刃出鞘》从视觉上是非常“古典推理”的，包括乡间的别墅，古色古香的家居，还有体积光运用，以及暖色调的画风，给人一种错觉，一看就是“上世纪70年代那种推理电影”。比如《怪宴》《勾魂游戏》，甚至日本的《犬神家族》。
但这只是在美学和镜头方面的致敬，电影本身的故事并不是如此。
因为遗产而牵扯出的命案，随着故事的发展，电影用了30分钟，通过几位角色的故事交待给观众一个“罗生门”式的群像。开场“非诚勿扰”那几位嘉宾，在前一晚的聚会上，都与被害人产生了交集，且都隐瞒了真实情况，且都有作案动机。
你以为电影随后的故事，是丹尼尔·克雷格饰演的大侦探布兰科抽丝剥茧，那就错了。
因为随后的故事，当抛给观众一个“人人皆可凶手”的论断时，没想到本片主动把“凶手”曝光了。
这样的设定，打破了阿加莎式作品的结构，从而使得观众将目光转移到了他人身上，以“上帝视角”的模式，去审视和梳理整个案件。
所以电影中段，是侦探视角的正序和“凶手”闪回双线进行，及主线故事+回忆倒叙的模式，并且将关键情节打乱重拍，以便造成更多的悬念。
说白了，这很“希区柯克”。
关于悬念，希区柯克（希神）有一个著名的“定时炸弹理论”：三个人围着一张桌子打牌，桌子底下有一个5分钟之后就会爆炸的定时炸弹，如何才能发挥悬念的最大作用？
如果你不交代炸弹的事，直接拍摄爆炸的场面，那你收获的只有观众的惊吓；如果你事先告诉观众桌子底下有炸弹，然后继续拍摄三人玩牌，这样虽然制造了悬念，但却是索然无味的。
希区柯克的做法是，事先告诉观众桌子底下有炸弹，然后转而刻画三个人的不同反应：三人玩了三分钟后准备离开，但其中一个人说，不行，咱们再玩一会儿。一分钟后，三人再次准备离开时，又有另一个人提议，别着急，咱们再一块儿喝杯酒吧。”
这样一来，不但造成了悬念，还成功牵动了观众的心。在剩下的一分钟里，不管炸弹爆不爆炸，都足够吸引观众的注意力。这就是悬念的力量，在很大程度上与观众自身的欲望或期盼相关。
《利刃出鞘》中段，侦探与“凶手”之间的纠葛，采用了这样的理论！
所以我们看到了毫不知情的大侦探依然在煞有介事的分析案件，几位嫌疑人还是在巧舌如簧的搪塞对方，以免自己的小秘密败露，而此时“真凶”就在一旁，对方则要想方设法二次回到现场，清理痕迹，打造不在场证据。
这样的冲突，不但加快了剧情节奏，而且由悬疑而产生的紧张气息，增强了叙事张力，观众在上帝视角下审视这一切，甚至故事中一条狗，一处脚印等细节设定，还产生了搞笑元素。
阿加莎的推理作品，好似做局，而希区柯克的悬疑电影，好似破局，能将二者融合，不得不为莱恩·约翰逊这个剧本拍手叫好。
甜甜圈：第四面墙的反转
《利刃出鞘》还有一处很希区柯克的地方，就是在后半段，在曝光“凶手”之后，又产生新的悬念，然后让新老悬念叠加，推动情节的发展。
希神的电影，追求的是能尽早扭转情节，以便让观众参与其中，这里用大家一个非常熟悉的词来形容，就是“反转”。
有趣的是，电影中把“反转”还当成了课题研究，就是借用007丹尼尔·克雷格之口，就是“甜甜圈理论”。
结合前因后果，角色说出这段话的原因，是感慨因为案件缺少核心部分，结果发现“甜甜圈中还有个甜甜圈”，就是反转。
大侦探在侦探故事里讨论反转？就跟死侍小贱贱在电影里讨论超越英雄一样，有点打破“第四面墙”的感觉。
因为所谓的悬疑，必须是假设以观众群为主线（上帝视角），透过提供观众角色陷入危机的情节来发发展，但是观众却无法得知这些角色与危险是谁而造成、或是会再造成什么样的危险的这种紧张气氛。
但这里，先告诉你一个“结局”，再进行反转，反转中还有一处反转，如此设定不仅仅是在故事上，而且由角色口中故意说出：“甜甜圈里面还有个甜甜圈，不要以为你是上帝视角就不会被骗哦”。
在悬疑推理电影中，侦探跟观众一起讨论悬疑和反转，这多好玩。。。意思就是：“朋友，别玩手机了，我们该反转了！”
可见，《利刃出鞘》就是用阿婆式的故事模式，融合了希区柯克的影像手法，两种类型模式糅合为一个整体，借助潮流化叙事和剪辑的技巧，将二者的故事悬念都保持到了故事结尾，还怕诸位搞不懂，故意把侦探电影的既定模式告诉观众，从而完成了最基本的任务：“最大程度上的吸引观众”。
Good Ending：剧本杀大戏
电影最后解密部分，其实有点类似布莱恩·德·帕尔玛（德叔）犯罪电影。
首先就是画风转冷，步步紧逼的犯罪行为出现，凌厉的影像效果（尤其是仓库那段），尤其是贯穿始终的刀具的排布，对利刃的特写，呈现出乖张诡异的美感，很有德叔犯罪电影的感觉。
其实本片最像德叔的地方，就是导演莱恩·约翰逊。
比如导演在本片中所做的一切，对经典电影的致敬和戏仿。而且作为、娱乐片导演，他对类型片熟练的操纵使其更容易取得与娱乐片的亲缘性，说白了就是掌控能力强，懂得利用手中资源，取悦观众，从演员选择上就看出来！
我想很多观众都看过《星球大战8》，这大概是最不像星战的星战电影，利用手中资源各种反套路，争议先不谈，可见导演很善于将视觉表现力与高度控制的气氛结合，达到吸引观众的目的。（PS，这样也决定了莱恩·约翰逊是一位匠人，而不会成为大师）。
可见，导演对这个故事驾驭程度很高，懂得用自己的特色条件对类型片进行包装，也就有了《利刃出鞘》的刺激观感。所以相比于结局真凶到底是谁，究竟反转如何，这部电影有足够的阴谋和悬念让你猜测和感兴趣。
而且我们更大胆一些，这故事编排，简直就是“剧本杀”的天然模板啊，不同角度不同角色，朋友们仔细揣摩，回顾电影的剧情，每位角色都有犯罪动机，也能建立不在场证明。
那么这部电影的结局，就真的可以跟“剧本杀”或者GALGAME那样，有着BE（bad ending，坏结局）、NE（nomal ending、普通结局）、TE（true ending、真实结局）等，各自独自成立的结局。
只不过导演选择的是其中之一，也是最符合主流价值观的一种，令人大快人心。我们可以称之为GE（good ending、好结局）。
为什么是好结局，因为是老爷子的心愿啊，电影有个小细节不知道大家发现没有，就是别墅中老爷子的油画，这个画像在片中一共出现了三次特写，前两次老爷子都是愁眉苦脸，最后一次，也就是案件水落石出的时候，再看老爷子画像，嘴角满含笑意。
就像咖啡杯上的字样：“我的房子，我的规矩，我的咖啡”
其他几种结局，假如结尾换个人的话，也是成立的，不剧透了，大家可以推导一下，这就是无限流，包罗万象的故事，其精妙所在。
彩蛋1：讽刺喜剧
本片惊喜的地方，就是喜剧元素。我一直没有料到，这样的故事可以玩喜剧。
本片的喜剧建立在两个层面，其一就是中段明暗两条线索造成的戏剧冲突，观众在上帝视角下审视几位角色的行为，是情节笑料。
其二就是讽刺笑话，是人设带来的。
比如“美国队长”克里斯·埃文斯饰演的纨绔子弟，代表了白人至上的富人阶层。很多针对特朗普移民政策的调侃。
还有丹尼尔·克雷格饰演的大侦探，故意操着一口美国南方口音（象征昔日种族主义者），没想到选择了电影一位拉丁裔移民有色人种作为搭档。
这些对比和暗讽，也会出现相应的喜剧效果。换句话说，很多人会觉得是一部单纯复古的推理片，其实骨子里面丰富多彩，你甚至看到讽刺喜剧的影子。
彩蛋2：福尔摩斯+波洛
说到了丹尼尔·克雷格饰演的大侦探，身上也是融合了福尔摩斯和波洛两位大侦探的影子。
首先电影的第一感觉就是阿婆式的“乡间别墅派”推理，那么这位大侦探活脱阿婆笔下那位身材矮胖、留着黑色胡子的比利时人赫尔克里·波洛。
比如他没事就跟个佛一样端坐在椅子上，全身上下保持得一尘不染，以及标志性的名牌皮鞋，老派绅士的感觉。他对案件的推导，基本上也是稳坐中军账，听警察给他带来的报告，像记者一样采访一下嫌犯，时不时的把“我是个大侦探”的高傲台词挂在嘴边，活脱波洛。
所以，2017年的新版《东方快车谋杀案》里，把波洛拍成了福尔摩斯，这是粉丝不能忍的。
但这个就是，在电影进行到中段，还真就蜕变成福尔摩斯了，并使出了著名的“演绎法”，在犯罪现场寻找一切蛛丝马迹，怕观众看不出来，还找来了一位“华生”担纲助手。
（毫无剧透，放心阅读）
非常好看。
以“烧脑”“反转”为卖点的侦探片儿，最容易故弄玄虚，把叙事杂乱无章当成卖点，反而把观众晃得头晕。
这部电影没有这个问题。电影节奏踩得太准了，没有那种快得让你喘不过气来的炫技式高速剪辑，又能让观众时时刻刻保持兴趣。
故事讲得详略得当，既不啰嗦，又把人物、情节交代清楚了。比如开场介绍家庭成员的那一大段，先让他们自说自话，又立刻打一个镜头，让其他家庭成员反驳他们的话，快速展现出了一堆表里不一的孝子贤孙们：
像李 small 林 一样“能力之外资本为零”的大女儿，和她表面恩爱的大女婿；掌管出版社的小儿子，他的事业基本上全靠他爹，同时他对自己儿子的思想动向完全...没有任何概念；一个神神叨叨的生活方式网红寡妇儿媳，基本上是个寄生虫；两个孙辈，小孙子是个Alt-right或是“新纳粹”（看你怎么说啰），孙女是个典型的脱离实际的自由派，还有一个没出场的大孙子 Ransom，我们都知道这位肯定是后期主角，因为他是美队演的——当然，还有处于这一切关系中心的大家长、老爷子、畅销罪案作家，本案苦主 Harlan Thrombey 哈兰.斯隆比。
哈兰的死被当作自杀处理，但是...我们都知道，要真有这么简单，哪儿用得着拍一部电影呢？
除了这一家人，其他重要角色还有侦探布隆克，照顾哈兰老爷子的小护士马塔，顺便还有俩笨警察插科打诨。
名侦探 Blanc 布隆克（？）由詹姆士邦德—丹尼尔克雷格饰演。一个匿名雇主给布隆克寄了一堆现金，让他调查老爷子的死亡——看看人家这这职业精神，要别人碰上这种天上掉钱的好事儿，麻溜儿的拿钱走人，还调查个鬼啊？
作为一部推理片，侦探实际上担负了引导观众解谜的任务。怎么把控这个谜题的难度，决定了这部影片的观感。
随时想跑赢侦探的观众，恭喜你，你绝对会比本片侦探先找出凶手：这部片子还没到三分之一，就把凶手的身份拆了个底儿掉。
于是观众开始产生新疑问：接下来这片子该怎么拍？除了看凶手怎么脱罪，还会有什么新悬疑吗？
影片在全面展现第一个谜题，即凶手身份的同时，也故意留下了几个漏洞填补不上。
比如，到底是谁匿名雇佣了布隆克侦探进行调查？这位匿名雇主的动机会是啥？
我觉得这片让观众始终保持在一个舒适区：我们的思考最多领先或落后影片一步，刚刚好。
这片子把每一个线索都展现在观众眼前，没有那种天外飞仙式的推理，公平性做得很不错，至于第二重谜题解答的意外性嘛……就看观众本人水平了。把本片当侦探小说看的话，诡计设计得挺好，你说是哪个黄金时代大家的作品我都信：
第一眼看上去就像阿加莎，看到那几个小屁孩孙子我以为要上《 Y的悲剧》，有个人物猜凶手的时候说了句 Officer Trooper (调查此案的警官之一)，我想，难不成是《希腊棺材》？
当然都不是。
导演毕竟不是吃冷饭的。不仅谜题算是有创新的，还与时俱进地骂上了川普的政策了呢。比如斯隆比一家居高临下谈移民问题，但不管哪一方，连片中移民小护士的国籍都没搞对过；再比如那个自由派孙女，一涉及争遗产，立马拿人家母亲的移民状态进行要挟……
不想费脑子琢磨情节的观众，光看看硬汉卖萌也值回票价：
本片最有名气的两个演员——007 和 美队，似乎都有意要和自己的经典荧幕形象做出切割。
和007一比，克雷格演的布隆克长得颇为...憨厚。他像套中人一样裹着厚厚的粗花呢外套，一口美国南方农村口音（我真没听出来，我还以为这个英国人把舌头咬坏了呢），一忽儿像福尔摩斯一样拽，一忽儿像波洛一样...呃...略感滑稽，一个角色致敬/恶搞了不知道多少个名侦探，真有效率。
而美队演的富家大少爷—大孙子 Ransom，是片中众人公认的败家子，虽说还是帅，但不知为啥连脸上的肉都松了，当真是被酒肉淘虚了身子，喜感沿着脸上的一圈儿肉都快溢出屏幕了。
推荐二刷，影片几乎做到了所有细节都是埋下的伏笔，道具也前后呼应，而且每一个设计的都很巧妙，不会在剧情推进的时候觉得特别突兀刻意，在最后揭晓秘密的时候也能让人恍然大悟，同时又很想倒带回去再细细品一下之前的那些细节（仅凭记忆罗列，不完全统计）。
导演其实或多或少的已经把线索给出了，完全可以自己大致推理出真相：
- 老爷子打了100mg吗啡之后过了5分钟却依然头脑清醒，有条不紊完成计划；
- 狗能区分好人坏人，遇到兰森叫，遇到玛塔不叫，可是梅格当天晚上是被狗叫吵醒了的；
- 玛塔心烦意乱时，女工弗兰对玛塔讲的故事；
- 老奶奶在窗口看到玛塔，但一开口就直接叫是兰森，came back 和 came back again，强调在again。
有不少道具设计得很巧妙：
- 棒球：大女婿看到信是空白的，愤恨地将棒球扔出窗外—> 侦探无意间在窗外捡到—> 侦探用球从狗嘴里换到了线索木架碎块 —> 狗把球叼回去（球被含在嘴里有够久的，大雾），大女儿得到了棒球 —> 最后大女儿把棒球放回原处时看到了信；
- 刀：一个是割喉用的刀、墙上的一圈刀中的玩具刀，其实在老爷子拔出刀讲兰森分不清现实的刀时镜头就很刻意地聚焦到刀上，像是故意在提醒观众，这里很重要；
- 信：大女儿在怀念父亲时，拿出了好多以前父亲的信，果然信中的玄机，最后只有大女儿懂；
- 杯子：“My House, My Rules, My Coffee”，看起来继承了杯子才是继承了财产；
- 画像：挂在一层的巨幅老爷子画像，静静旁观房子里的闹剧，与玛塔对视传承，最后的一切仿佛又都在预料之中。
片中的歧视移民、右翼思潮、政治讽刺其实是非常直白的，完全就是现实照搬，没有一点虚构：
- 家里人对玛塔出身，说什么的都有，厄瓜多尔、巴拉圭、乌拉圭、巴西，但最后就是不给一个明确的答案，因为现实中反移民的美国人也不会去搞清楚移民来自哪里，只要是拉美来的统一叫墨西哥佬；
- The kids put in cages可就太写实，连央媒都开始批评美国不顾移民人权，虐待儿童；
- 右翼纳粹键盘侠小孩：现实里我唯唯诺诺，键盘上我重拳出击；
- 富人最大的谎言：“我白手起家。”
片中的还有很多幽默元素，让人会心一笑的镜头，比如：
- 无厘头的梗，桃总向服务生要了个大碗，真的是很大很大的碗；
- Lieutenant的小跟班，他悬疑小说死忠粉的身份真是满满的梗，最后在布兰克侦探（Daniel Craig）揭秘时嘘lieutenant别打岔，真是绝了；
- 与现实互动的《Hamilton》梗和其他电影形象Baby Driver梗；
- Hugh和You的这种谐音梗，我是无力吐槽了，但还是笑了；
总之这部电影绝对不容错过，2019年悬疑片佳作。也可以跳脱出来看，就当是读了一遍老爷子的新作品一样，整部电影的故事情节其实就是老爷子新的悬疑小说。（想想老爷子行将就木之时还在记录素材，分明就是认定了自己才是编剧作者的身份，掌握着所有剧情的走向）。
只可能有一种情况下看这部电影不值，就是未来有店会出这部剧的实景剧本杀，那样的话我就真后悔看了电影了。
ps. 其实还有几个疑问，可能是我第一遍时看漏了：
- 玛塔的鞋子是怎么沾上血的，感觉当时她人离老爷子很远呀？
- 为什么要让Daniel Craig一个英国人操一口南方口音？只是为了让桃总吐槽的吗？（桃总说出了我的心声“Kentucky-fried Foghorn Leghorn drawl” —— 听的真膈应）。
- 导演既然是细节控，但侦探开头手里的小道具好像就没再出现过，抛硬币玩硬币，也包括弹钢琴刷存在感，不知道后面还有啥用
最后放一张桃总美图送给杠精阴谋论者
年度惊喜！
真正能引领观众的正宗本格悬疑推理电影并不多，事先张扬的离奇杀人案件难度更大（因为大部分真相已被提前披露），关键是还能用喜剧的方式来展现，难上加难。
所以从类型融合角度而言，本片几乎是完成了不可能的任务，局中局的缜密设计经得起任何方向的考验。
演员们的群像展现异常精彩。女主是演技和剧情推演担当，007是搞笑担当及悬疑解说担当。
最后身份转换的马克杯真是绝佳的电影周边啊。
对著名侦探小说阿加莎满怀敬意，也融入了导演莱恩·约翰逊自己与时俱进的想法，《利刃出鞘》是一部带有古典意蕴，逻辑缜密的悬疑电影，其用一桩豪宅杀人案构建起了迷局，但表象的真相揭晓却又并非电影的全部，政治层面的象征讽刺，以及对人性美好的礼赞，皆成为了这部电影独出机杼的看点。
在演员阵容上，《利刃出鞘》不可谓不强大，饰演侦探的是昔日的“007”丹尼尔·克雷格，而饰演被害富豪孙子的则是“美队”克里斯·埃文斯，当然还有众多好莱坞老面孔的出演，在此就不一一赘述。把一群好莱坞明星聚集在一起不容易，更不容易的是如何利用好这群都有着不俗演技的演员，得益于莱恩·约翰逊对人物出色的掌控和演员精湛的演技，在《利刃出鞘》中，电影成功塑造了一个各怀鬼胎的富豪家庭群像，特别是丹尼尔和克里斯，他们都成功撕下了自己之前电影中给人的固有印象。
豪华的庄园，85岁高龄的富豪推理小说家霍华德在过完生日后横死家中，希望继承巨额遗产的家人，从《利刃出鞘》带有古典主义意蕴的质感，到电影剧情的展开，《利刃出鞘》都像极了阿加莎笔下的探案故事，但这部电影给观众的第一个惊喜便是阿加莎式的展开并不是电影的全部，它并没有如阿加莎的小说那样将真相的揭晓保留到最后一刻，而是在电影过半便揭晓了霍华德之死的真相，然而更让人惊喜的是这一真相的揭晓没有坏人兴致，相反紧随其后的多重反转将电影带入了新的高潮。
不少悬疑电影都会为观众打开“上帝视角”，而成功的悬疑电影则在于它能愚弄“上帝”。《利刃出鞘》给人的惊喜便在于电影透过一个看似完整连贯的线索，让观众自己为拥有了“上帝视角”，但当观众将注意力转移到这条线索上时，其实作为观众，你又只看到了电影的冰山一角，电影真正的所指所向直到最后一刻才真正揭开，《利刃出鞘》所带给观众的悬疑体验并不是在最后恍然大悟的惊艳，而是电影设局后打破迷局又再次设局的这一过程。
对于《利刃出鞘》这样一部剧情性颇强的电影，便不做过多剧透。全片一个关键点便是印在一个杯子上的一句英文“MY HOUSE,MY RULES,MY COFFEE”，这一杯子原本属于这个富豪之家，但最后这只杯子却落在了一个最难以想到的人身上，电影由此不仅完成了耐人寻味关于美国移民问题的政治讽刺，也当真如一把利刃出鞘，刺破了所谓的真相，刺破了上层阶级故作姿态的虚伪，让观众看到唯有人性的真善，才是一切迷局的答案。
在内容形式上，《利刃出鞘》既是一部对阿加莎的致敬之作，也是一部反侦探类型的创新之作，莱恩·约翰逊出色的编排调度恰如一把出鞘的利刃，在传统侦探片中开拓出了新的内在空间，与时俱进的填充以新的现实讽刺。文/梦里诗书
事实证明，失败乃成功之母。《利刃出鞘》是导演 Rian Johnson 拍完《星战之最后绝地武士》后的反弹制作!
下面轻度剧透：
电影以经典的“黄金时代侦探故事”（Golden Age of Detective Fiction）风格为开场，经典得不能再经典的设定：古老大屋里，拿着盘子的佣人发现主人死了，盘子摔地上 .... 随后，侦探来了，每个人都有自己的秘密与杀人动机 ... 看到这里，我已经觉得挺不错的：这种经典推理电影确实很有魅力，每几年会出一部，但通常是改编，比如：前几年反拍的《东方快车谋杀案》还有1985年的《线索》（CLUE），等等。
片子头几分钟，我在思考这么一件事：越是经典、越具体的类型，类型的约束就越大，“套路”的感觉就越强。但导演想到要拍这种比较复古的类型，而且能拍得这么精致，已经非常不容易...
...可是，到了第一幕的结束，出现了一个反转。这个反转颠覆了我刚才说的“套路感” ，让这部片子瞬间达到了成为此类电影的标杆。利用观众对经典侦探故事的期待，把它颠覆 ... 你发现自己被耍了，可是耍得太爽了！所以，开场那个设定越是“经典的不行”（尤其是盘子摔地上那一下....），当它被打破的时候，就越震撼。
要知道，一部电影能在内容上有意想不到的反转，已经不容易，能在类型本身成功地进行反转的，是少之又少的。昆丁是一个例子：他是第一个我听过利用“指挥”观众来形容导演工作的人，而不断颠覆类型，也是他的电影的特点。当然，还有悬疑片的老大：希区柯克。
《利刃出鞘》的颠覆与希区柯克的经典《精神病患者》有异曲同工之妙，所以，想利用这个机会，简单介绍一下后者，大家就当成是 “两片联影” （Double feature） 吧！ （*曾经，美国电影院会让观众以一部电影的价钱看两部电影，以前很多汽车电影院会用这种方式播放比较 cult 的片子。）
可以说，《精神病患者》是电影史里，至今还未被超越的类型颠覆（我认为《低俗小说》排第二）：因为已经是经典案例了，相信不少朋友都知道，所以我在这里简单跟大家介绍一下，有兴趣的话可以自己看看资料。没看过《精神病患者》的朋友，先看了吧，因为要剧透了，直接跳到下个部分。
《精神病患者》的开场，女主角是 珍妮特·利 (Janet Leigh) ，当时好莱坞的一线女明星。故事一开始，她和男人偷情，随后，偷公司的钱，然后逃走，在酒店里借宿一晚。正当我们等着她的罪行会否被人发现的时候，她突然被酒店的主人谋杀！而且不是一般的谋杀场景，是电影史里最精彩的谋杀。
有趣的事来了，当女主角被谋杀后，主角没了，那我们要跟随谁的视角？电影里仅剩的另一人：杀人凶手！我们跟着他把毁尸灭迹。试想：我们一直都是站在女主角那边，一下子，就站在谋杀她的凶手那边了！！！ 这就是昆丁说的“指挥观众”的极致了。可是，颠覆性的事情还没结束 ...
我们跟随了杀人凶手几场戏后，电影在差不多一个小时的时候，突然出现了另一个人：女主角的妹妹。为了寻找姐姐的下落，妹妹一下子变成了主角。意想不到的是，扮演这个妹妹的人和 Janet Leigh 不一样，是一个当时没有名气的演员，Vera Miles。观众一下子就蒙了：没有了大明星的光环与分量，根本不知道最后是不是邪不压正的结局，影片的后一半，观众真正前往未知之地。
如果你没看过，你就没看过悬疑片可以达到的高度！所以，答应我一定要看。
跟《精神病患者》一样，《利刃出鞘》也是在电影的中间，突然转换了视角，甚至可以说是转换了电影类型，变成了另一种悬疑片。就这一点，已经足以让它成为悬疑类型片里的标杆。
刚才提到的是剧本层面，可是，没有好的制作，就对不起这个剧本。可以说，导演Rian Johnson 在这部片子里，展现出大师风范：对于节奏的把控、讯息的揭示（exposition）、不同情绪的迅速转变（从戏剧、到悬疑、到人性的抉择 ...）... 可以说，各方面都紧凑得像个瑞士钟一样，同时，一直保持着松弛有度。电影的节奏把握太好，希望除了导演以外，剪辑师也能提名奖项。
演员方面，就更不用说了，都是大咖。个人最喜欢的是这次扮演美队Chris Evans 父亲的唐.约翰逊 (Don Johnson)。曾经在八十年代，他是美剧《迈亚密风云》的小鲜肉男主角，随着年龄的增长，时代慢慢离他而去。然后，昆丁在《被解放的姜戈》让他一下子转型，从“过气鲜肉”变成实力性格演员（就像《低俗小说》里的约翰 特拉沃尔塔一样）。在这部片子中，他的那种与生惧内的幽默感，给我留下了深刻的印象。
前天货源通观影团，有幸和观众分享我的一些感受，《利刃出鞘》是好片，希望大家能去大荧幕体验！
推理、喜剧部分就不用多说了，华丽精致。就是这个中文片名太容易让人产生类型上的误会了。比较重要的是，这电影旨趣上和当年的《疯狂动物城》是一类，一再被强调的鲜明隐喻——善良的移民才该继承大房子；不善良的话，即使有血统的大义在（主要说的是美国土生白人），也得被赶出去——
这就差在现任美国大统领的名字上打叉了。
别的不说，就说一个
字幕组还是蛮拼的（为了不让和谐掉）
小男孩在厕所整夜“凝视死鹿？？”
可我清晰的听到了
masturbate
哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
（滑稽）
（有剧透）云集了豪华明星阵容的《利刃出鞘》无疑是11月最受瞩目的好莱坞电影之一。它具备一部优质悬疑片的应有的要素：错综扑朔的剧情、谜团重重的嫌疑人以及合情合理的真相与反转。观看《利刃出鞘》的观众会愉悦地度过充实的两个小时，紧跟主角的脚步将案情的拼图碎片一块块地还原，并在结局戛然而止时回想起之前种种的铺垫，感到意犹未尽。有那么一刹那我强烈地感到，全片其实是克里斯托弗·普卢默饰演的死者，富翁小说家哈兰给他的家人们上的最后一堂人生价值观课。他要教会这群不肖子孙：不劳而获，贪得无厌是多么的虚伪与可耻。
影片优雅的讽刺意味从案件的核心当事人——哈兰的护士玛塔身上蔓延到所有人物。玛塔人微言轻，单纯柔弱，只是一个被雇来的医护人员。更何况，她一说谎就会吐，太轻易就被看穿。因此这个家族中无人将她视为威胁，他们慷慨地向她释放着我们勉强也算是家人的善意，同时不经意地流露出一种居高临下的优越感。然而，玛塔最后成为了哈兰刺向坦然地坐享其成的他们的利刃。
以人上人、富翁遗属自居的他们，每一位都在上演着不同程度的打脸。无论是自称白手起家、事实上靠父亲资助生意的姐姐，还是打着女儿名义、冒领学费私用的儿媳妇，还是声情并茂，控诉自家祖传豪宅（事实上才买来住了几年）竟落入外人之手的孙子，都不过是一帮逢场作戏、生怕既得利益不保的伪君子。富翁哈兰看到了这一切，痛心后代堕落至此，无人愿意改过。于是，他决定亲手用一张宣告财产归于玛塔的遗嘱来撕破他们的面具。
财富如何成了家族诅咒？亲情如何成为无限索取的工具？小说家哈兰的最后一课，向我们抛出了这两个意味深长的问题。导演早早地在影片剧情过半时，便将哈兰的死亡原委交代给了观众。这让余下的篇幅都成为了“人可以为钱财不择手段到什么地步”的讽刺真人秀。或是威逼加利诱双管齐下，或是黑吃黑先下手为强。闹剧不断上演，撕逼迅速升级，在鸡飞狗跳的嘈杂里，观众们逐渐明白了这群吸着老头血的孩子只是把他当作取款机。他们对老头离世的伤心，甚至不及一个没有血缘关系的护士。
那个始终被大家忽略的家族最年长的老奶奶，宛如一个飘荡的幽灵。因为她年迈糊涂，所有人干脆连形式上的关心和孝顺都省了。这家中的冷漠情景何尝不令哈兰悲哀？他用优渥的物质条件，养出了一屋白眼狼。一生创作侦探小说，对人心有深刻洞察的他明白，巨额财富在不义者手中，只会加速他们堕落。哈兰的最后一课，同时也是上给面对金钱诱惑、依然保持了善良本性的玛塔的：他希望让他相信：善良终将被回报。
《利刃出鞘》某种程度上很像一篇都市报社会新闻：孤寡老人没有子女关心，临终将遗产赠予了最后照看他的保姆。或许在不孝儿女眼中，这个保姆居心叵测、手段毒辣。但《利刃出鞘》中的玛塔却让我们看到，在孤独的人生旅途末站，她才是最懂最爱哈兰的那个人。“他不仅需要医护，更需要一个朋友”，玛塔说。这位老朋友甚至愿意用生命帮助她去脱离一场阴谋与陷害。最后，终于露出本来面目的兰森刺来的匕首原来只是一把弹簧刀。由此，哈兰为我们带来的最后一课也画上了圆满的句号：
善良利刃不侵——小说家 哈兰·斯隆比
以上（影评原标题：《富翁的最后一课》）
★★★★☆
调换药水调换不了真相，85岁的吗啡让人享受清醒。
写了一辈子诡计小说的富豪老人，聪明反被聪明误；一撒谎就会吐的护工小姐，善良的弱点赢的糊涂。
表面支持移民政治的富人，夺家产翻脸举报威胁；看穿一切的侦探，审讯不露带血的鞋。
最厉害的围棋高手是不下棋，最戏剧的谢幕是弥补过错。
机关算尽唯利是图一场空，巴西移民最终占领美利坚。
人生一世，像一个空洞的甜甜圈。
好吧，为了照顾还没看电影的，多写两句。
这部电影非常棒，全方位的不掉链子。可以说是今年最棒的推理悬疑片，
也是侦探版的“寄生虫”。
首先，作为侦探片，它层层反转，设计精妙，靠着结构取胜，把诡计藏在最后。
表面上观众开了上帝视角，知道了一切信息并且移情嫌疑犯，和侦探斗智斗勇。
最后，观众才发现自己忽视了一些细节，却组成了甜甜圈里的甜甜圈，真相里的真相。
其次，这部电影包含了政治和人性两块内核。
在政治上，讽刺了美国白人，伪善的虚假的左右，还有键盘右翼，
怼了川普（虽然没提到他名字但是那个对话很明显在聊他），完全是一部美国版“寄生虫”。
在人性上，一如阿婆，展现了诚实善良的人如何在这个唯利是图的世界获取救赎。
第三，在电影制作，光影，演技，画面，服化道方面，也是上等精品。
我宁愿自己没有猜对结局，这样观影体验更佳。
一句话评价：今年最棒的推理悬疑片，必看。除非你不喜欢推理侦探。
如果你最近听到身边人说：《亮剑》国内国外口碑都炸了。
先别误会。
并不是意大利炮那位漂去了海外，而是北美年度口碑神作要被引进内地院线了。
并且，一刀未剪、原汁原味——
《利刃出鞘》
早在今年9月的多伦多电影节上，《利刃出鞘》世界首映，在媒体和观众那里都积攒了超高口碑。
烂番茄上，140家媒体给出了96%的新鲜度；
代表观众喜爱程度的爆米花指数，与之持平：
豆瓣评分也是华丽的8.5：
几个评价指标看下来，就知道本片的质量水准之高。
不出意外地，它也将角逐本届金球奖和奥斯卡的多项奖项。
并且在刚刚出炉不久的《时代周刊》年度十佳电影评选中，占据一席。
因为英文片名Knives Out，《利刃出鞘》被豆瓣网友调皮地翻译为《亮剑》。
加之主演是两大硬汉帅哥——007丹尼尔·克雷格和美队克里斯·埃文斯，极易给人造成一种硬核战争片的错觉。
实际上呢，《利刃出鞘》是一出精致华丽的悬疑推理片。
但它的紧张与刺激，丝毫不逊于任何战争片。
人性之战不见硝烟，智力角逐峰回路转。
在一栋英式古典的白人豪宅里，斯隆比家族上演着血缘、阶级、种族、人性之间的互相撕咬。
并且在酣畅的侦探片商业类型下，注入了狠辣的政治讽刺，最后落脚于善良这一温情内核之上。
真正做到了，娱乐趣味与作者表达兼具。
01.
商业爽片
《利刃出鞘》是一部全明星阵容的商业大作。
每位明星并非来凑人头、打酱油，而是在这出群戏里各自发挥光热。
斯隆比家族四世同堂。
一家之主哈兰由好莱坞年逾90的老戏骨克里斯托弗·普卢默饰演。
他白手起家，从一台生锈的打字机开始，写成了史上最畅销的推理小说作家之一。
在过完85岁生日的次日，哈兰被管家发现在卧室割喉自杀。
亿万家产，成为了子孙争夺的对象。
巨额遗产的背后，真相当然没有那么简单。
于是丹尼尔·克雷格饰演的大侦探布兰克，在神秘人的委托下，闪亮登场。
整个斯隆比家族的人，在布兰克的眼里，都有犯罪嫌疑。
大女儿琳达是个自创企业的女强人，精明干练、咄咄逼人。
扮演者是素有“恐怖片女王”之称的杰米·李·柯蒂斯，代表作《月光光心慌慌》。
母亲是大名鼎鼎的《惊魂记》女主珍妮特·利。
她在片中的丈夫，倒插门女婿理查德，则是曾演过《被解救的姜戈》的唐·约翰逊。
片中他婚内出轨的证据，被老丈人哈兰抓在手里。
他们的儿子兰森是个游离于家族之外的纨绔子弟，但是又被外公哈兰视为最像自己的后辈。
饰演兰森的克里斯·埃文斯一改美队的禁欲伟岸形象，在片中脏话不断、内敛腹黑，让人耳目一新。
二儿媳乔妮是个网络红人，表面看起来风光无限，实际口袋空空。
女儿梅格的学费，都要靠哈兰支付。
而哈兰在遇害前不久，刚刚中断了对乔妮的资助。
乔妮的扮演者则是《遗传厄运》女主、演技派托尼·科莱特。
在此片中依然贡献了最吸睛的表演，将一个网红婊演绎得鲜活生动。
还有小儿子沃特，负责父亲哈兰的小说出版，但在生日宴会上，父亲炒了他。
一羸弱阴郁的角色，由好莱坞反派专业户迈克尔·珊农饰演。
尽管是个残疾人，却有着瘆人的气场。
其他两位小演员也是我们熟悉的新星。
孙女梅格以美剧《十三个原因》提名过金球奖最佳女主；
孙子雅各布则是《小丑回魂》里的比尔。
还有一个重要的人物不能遗漏，就是哈兰的护工玛塔。
由《银翼杀手2049》里的女主安娜·德·阿玛斯下凡出演。
她和哈兰的关系最为亲近，并且有一个强设定：说谎就会呕吐。
这个特性，成为了布兰克探案的天然测谎仪。
她看似是片中最为善良诚实的角色，但外来移民、经济困窘、作案方便等因素，也让她无法撇清嫌疑。
在戏剧味十足的群戏中，每个人都有戏，人物之间的关系也有着强烈的戏剧张力。
影片毫无顾忌地将第一层真相，直接告知观众：
护工玛塔搞混药物，失手误毒哈兰。
在确定无力回天的情况下，哈兰为了保护玛塔，伪装成自杀。
然而真相仅仅如此吗？
如大侦探布兰克提出的甜甜圈理论那样——
真相看似已经浮出水面，但甜甜圈中心缺失，整个圆还是不完整的。
接近中心的过程中，每个人都有不同的反应和选择，也是最考验人性的时刻。
导演莱恩·约翰逊（《星战》系列导演）在秉承英式古典侦探片的风格下，也对其进行了革新和颠覆。
当观众积极参与这个解谜游戏，想要先于作者找出那个既定的事实真相。
最后会发现，真相并非如我们设想的那样。
甚至真相是什么根本不重要，每个人面对“真相”的反应才决定了命运的走向。
它像个开放的人性实验，谁先亮出那把刀刃，谁就输了这场游戏。
02
讽刺喜剧
智商游戏爽过不够，《利刃出鞘》还有它的狠辣所在。
在场景有限的情况下，戏中所有的对话、细节都有着可供解读的空间。
美剧迷不难发现片中明晃晃的「权游」梗。
哈兰办公室的座椅，简直就是翻版“铁王座”。
家族成员接受侦探问询时，一个个轮流坐在这个“铁王座”之上。
如同《权利的游戏》中的七大家族，对铁王座的觊觎之心不言自明。
而结果也如同《权力的游戏》那样，最渴望铁王座的，终被其反噬。
在这样一个白人资产阶级大家庭中，“家人”的概念早已遭到了异化。
有血缘的家人，是妄图一辈子吸血哈兰的寄生虫。
大难临头时，便相互攻讦举发。
完完全全的外人——没有血缘关系、移民身份的护工玛塔，反倒成了哈兰唯一的朋友和亲人。
斯隆比家族后裔，也口口声声将玛塔称为“家人”。
但是面对利益争夺时，白人资产阶级对外来者玛塔便显露了本性。
而一家人曾针对移民问题辩论过的那副精英嘴脸，霎时都成了笑话。
在精致的利己主义者眼里，远大的政治信仰，哪里比得过当下的利益之争。
这个英伦贵族风格的美国富豪庄园以及住在里面的人，是一出对美国new money的赤裸裸讽刺。
贵族装饰下，家族成员出轨、嗑药、沉迷手机、网络直播、相互攻讦。
这些，也都是对当下美国社会的映射。
大家族的寄生虫，最爱申明自己是“白手起家”。
而他们这出遗产争夺的戏码，彻底解构了“美国梦”的精神传承。
美国人引以为傲的勤劳努力、自我奋斗，在这里、在这个时代，已经消逝不见。
大尺度的自黑与批判，也让本片在商业娱乐性之外，增添了更加厚重的作者表达。
03
温情内核
哈兰虽然以“受害者”的身份出场，但整个案件就像是他的最后一部杰作。
家族中的每个人，都在玩着他亲手设计的游戏。
而善良，打破了这场狼人杀游戏的规则。
它造成了不必要的死亡，也带来了意外的活路。
看似善念将人置入了险境，但最终，是善念扭转了胜负战局。
没有让狼人栽赃成功，也帮助哈兰实现了最初的遗愿。
在观众全知视角下的那层真相，哈兰是为了保护玛塔而死。
作为斯隆比家族的反面，玛塔努力工作，以淳朴善良、尽职尽责的特质赢得了所有人的喜欢。
她和妈妈、妹妹虽然蜗居在狭小的公寓里，但她们之间维系着家人之间该有的亲情。
这是斯隆比家族即使亿万家财，也无法拥有的东西。
借助玛塔的移民身份，导演毫不讳言地嘲讽了川普的移民政策。
如何Make America Great Again，导演相信，反正不是川普搞得那套本土保护主义。
自由开放、民主包容，永远是美国之所以伟大的原因。
鉴于本片的悬疑属性，为防剧透，更深层次的内容只能点到为止。
而且片中很多颇具深意的细节梗和彩蛋，必须二刷才可以get到其中的趣味。
例如电影的开头和结尾，都出现了一个印着“my house，my rules，my coffee”（我的房子、我的规矩、我的咖啡）的杯子。
又比如一共出现三次表情却不尽相同的哈兰画像，人肉测谎仪玛塔的三次说谎呕吐，多次出现的棒球......
无处不在的信息量，或暗示真相，或形成暗讽。
第一次看下来，你或许被华丽的视效风格、精湛的群戏表演、高能反转的剧情体验、呼之欲出的政治讽刺吸引眼球。
但二刷捕捉里面的各种细节，才算真正把这幅推理拼图给补充完整。
如此一来，《利刃出鞘》的观影趣味才会最大化。
4.5星/86分。
007邦德丹尼尔·克雷格、“美国队长”克里斯·埃文斯
这两位凭借主题乐园大片成名的A级卡司，双双加盟#利刃出鞘#。
不得不说，此片就是老马丁口中Cinema电影的典型代表。
故事原创、色调复古，台词精巧、构图讲究。
整部电影的节奏和观影体验呈现螺旋形上升的趋势！
一开始上来觉得有些许话痨，
但随着意外遗嘱的颁布，全片渐入佳境，越到后面越好看，可谓是近年来好莱坞最具娱乐性的推理佳作！
自编自导此片的莱恩·约翰逊是《利刃出鞘》的最大功臣，据称，他构思这个故事超过10年，真正的十年磨一剑！
最终，拍出来的成片匠气十足，电影修养极佳！
既有阿加莎“乡间别墅派”侦探小说的剧情模式，又兼具希区柯克式的复古悬疑风格，处处可见他对古典推理电影的致敬。
表面上来看，
这是一部利用“惊人遗嘱”和“推理探案”两大元素来互相推动纠缠的悬疑作，但实则暗含了各种政治隐喻的话题。特别是对于拉美裔移民问题的讽刺直接怼了特朗普。
脱下美队制服的“桃总”克里斯·埃文斯，换上了白色毛衣，玉面富二代的形象很帅，相当适合他。感觉桃总离开漫威后的戏路，会比唐尼宽很多。
而说着美国南方口音的丹尼尔·克雷格也仿佛找回了演戏的乐趣，最后那段逻辑性极强的推理演讲帅到爆！
之前，他屡次表示：
自己已经完全厌倦了邦德这个角色，现在演007就是为了钱。终于，他确定在明年的《007:无暇赴死》后彻底和邦德说拜拜。
总体而言，《利刃出鞘》是一部值得N刷的信息量爆棚佳作，所有的推理和反转的细节都设计地极其用心！
导演真正将观众视作智商相当的对手，逻辑是个好东西。
最终，将所有复杂但不烧脑的剧情细节汇在一起，进行推理头脑风暴时，大脑有一种坐过山车分泌多巴胺的畅快感。
又在大荧幕看到美队太开心了，不顾剧情恨不得把最好的结局都给他，我就是颜狗。但回归电影本身，是浓郁的阿加莎风。看完翻看各种介绍才发现导演果然是阿加莎迷，复刻的完美。财富、死亡、古堡、一群人，你们想到了哪部阿加莎的名作？请留心每一处细节，看似不经意的地方都和案情息息相关。观察微表情和非语言信息也是很有趣的，咨询师们要不要组团去玩心理猜猜看？当然我不会剧透的。最后结尾我还是觉得略差了一些，各种公号里所谓的反转再反转你们也别太认真了，清空所有信息去看体验会更好。
——————————————————————
公众号：影心理
预约心理咨询，请联系助理，微信号：xinliwanka
加入影心理读者群也请联系助理，，微信号：xinliwanka（备注：我是读者）
本人微信：verynew0807（不闲聊，不回答心理问题）
影片质量是过关的，优秀的，但是对于看电影数量比较多的人，就觉得还是距离期望值有一点点距离。
下面有剧透。
阅片量大了之后，对每一个镜头都会很敏感，你多一个镜头，多给一点点时间，多停顿那么一小下，给任何一个人物、物品，都会直接让老油条观众猜到你的意图。
简单说，就是前半部分埋下的线索，都有点过于明显。比如：
- 老富翁那句 分不清是演戏的道具还是真的刀 并且给了刀明显的镜头展示。
- 棋盘摔到地上的声音和别人听到的声音明显不同
- 女主角拿药瓶的时候，给了药瓶比较明显的镜头，就知道药瓶要做文章。
- 三点的狗叫，塞信封雇侦探的人，一直都没有给出迷惑观众的表面交代，一看就是线索。
- 下楼找吃的的老富翁，镜头没有给正脸，自然就让人怀疑这个时候就已经不是本人了。
- 血液报告，一直不说结果，自然让人想到结果很可能是正常的没有检测到吗啡，是个反转的节点。
- 不到三分之一就说出了三个人的动机，让人一下就猜到这三个动机肯定都是迷惑观众的。
- 开篇就跟着小护士的家里拍，让人自然就猜到小护士肯定藏着大秘密。
- 小护士说解除吗啡的急救药不见了，让人猜到背后有人设计，故意拿走了急救药。
- 米国队长一直不出现，自然让人想到后半段他的作用肯定很重要。
不过我还是猜错了。我猜的是老头子是假死，作为一个侦探小说家，自己设计了这一切过程，自己拿走了护士的药瓶并且换了药，然后买通警察和验尸的，让人都以为自己死了，然后藏在背后观察事件进程，想通过这样的事情来改善家里的关系，清理门户。我一直以为老头子会在大侦探揭开谜底后，最后蹦出来，解释他布置这一切的良苦用心。
我真是猜错了，所以影片确实做到了意料之外，确实在这方面是合格的，优秀的。
但是影片也有很多缺点。
- 宣读遗嘱之前铺垫太多了，太明显了，都猜到了肯定要给外人。
- 遗产都给小保姆的动机铺垫不足，为什么要都给她呢？就因为自己的子女都心眼不好？没有详细解释。
- 管家女人的塑造偏少，揭开谜底的时候，我是没想起来这个女人是谁。可能是我的问题吧。
- 美国队长最后还是自己气急败坏亲口承认的。这就没必要了，完全可以用证据直接钉死。女主角最后撒谎忍着不吐也有点太明显。
- 最后的杀人，加上弹簧刀，也有点多此一举。为啥要杀人？完全没必要啊。
- 关于移民问题的讨论挺好的，但是最后让一个南美小姑娘俯视所有白人，对比制造的有点刻意。
- 为了平衡，必须加上一个黑人角色。只能是那个警察了。别的角色实在换不成黑人。这个也太刻意了。
总的来说，虽然没有达到以前那些神作的高度，但也是优秀的作品了，值得赞扬，值得观看。
有几个笑点我不知道是不是剪掉了还是没拍。
女主角在车里吐到可乐杯子里然后盖上，我总觉得侦探坐上来后会在口渴的时候随手拿起来喝一口。
最差的追车，算是开自己的玩笑，但是女主角突然那么神勇，小巷开车过弯那么准确，有点扯，完全可以再有创意一点。
一场美国本土既得利益者与非法移民的“棋局博弈”
无剧透6大观影建议+全剧透5大剧情分析
1.无论如何，在观影前千万不要被剧透，作为一部悬疑片，被剧透会大幅影响观影质量
2.细节极其繁多，囊括了台词/布景/致敬/人物形象&表情&动作，需要多加注意；当然就算我这么提醒，不二刷的话很多细节还是记不住
3.克里斯·桃与丹尼尔·克雷格都有一个家喻户晓的代表性角色，他们这次都奉献了颠覆性的表演，值得细品
4.电影的全貌，是一个美国当代社会的政治寓言，对美国现行移民政策，阶级矛盾，人权问题，种族问题有着深入的讽刺与鞭策
（如果对美国政治生态提前有些了解，能对这些方面看得更通透）
5.片中有一个较为惊悚的镜头；当然这样的推理片，很多特写都含有惊悚元素，不过还是不太适合某些青少年人群观影
6.片中脏话很多，所以国内引进方在译制的时候对某些尤其少儿不宜的脏话用字幕进行了掩盖，考验英语听力水平
（当然就算听不懂这些脏话也不影响理解剧情）
从现在开始，剧透预警：
1.“下棋”代表什么含义
这个片子的对弈过程其实就是一场下棋比赛，参赛的双方是代表外来人的“玛塔”和代表美国本土既得利益群体的富家公子“兰森”。
但老爷子的自杀行为，及侦探对真相的渴望让事情变得更为复杂，过程中出了很多意外。
兰森与玛塔要对随时可能出现的“意外”做出立刻的反应，再根据现状而决定下一步自己该怎么做，剧情也就相应地反转。
每一个现状的变化都会影响剧情走向，就如下棋的时候每一颗子都有可能扭转战局。
片中的老爷子对兰森说过，玛塔下棋很厉害，每次都赢。
这让兰森很不服气，虽然与家人关系糟糕，但他眼中的玛塔自始至终仍只是个外人。于是他向这位“下棋高手”发起了挑战。
2.兰森的经历，还有他无奈叫来侦探的过程
在爷爷85岁生日这天，她得知了爷爷要把财产留给玛塔，没有一个家人可以拿钱。
虽然他与家人关系不好，但他内心底更不甘心自己家的钱被一个外人拿走。
于是他愤怒而走，越想越气，掉头回来谋划了一场谋杀。
他把两个瓶子里的药液调换，并把解药拿走，觉得这样玛塔就会“意外”打错药而害死爷爷。
他打算下次回来带走两个药瓶，保证没人看出是被调换过，从而让玛塔以为自己是谋杀者，玛塔也会因为谋杀而丧失继承权。
这是他本来的计划。但是他的计划却被“意外”改写：玛塔的医疗经验及爷爷的自杀
第二天他看到新闻写爷爷是自杀死的，不是他杀，也没提到吗啡药物。
于是他匿名雇佣了侦探，并暗示了侦探很重要的一点：女护士无法说谎，一说谎就吐。
这个线索就是兰森提供给侦探的，因为他虽然不知道死去的过程是怎样，但玛塔打过药物这一点是无法说谎的，他觉得玛塔肯定会说出这一点，从而让侦探相信是她杀了爷爷。
3.到死都没知道真相的可怜女管家“弗兰”
兰森试图在已经注射完毕的案发当晚去拿回药瓶，但因为狗对他叫，只好作罢。
（这里有一个关键的细节：玛塔偷跑回来的时候狗没叫，可是却对兰森叫，因为狗狗知道兰森是外人，不是好人
葬礼的时候，他终于偷偷进入爷爷房间拿走药瓶，却被管家弗兰看到。
弗兰本来就不喜欢兰森，于是立马怀疑爷爷的死于兰森有关。
弗兰通过找关系拿到了爷爷的验血报告，但也不知道什么意思。（侦探有提到：弗兰不懂医，不知道验血报告的结果意味着什么。）
但她觉得，因为兰森鬼鬼祟祟地偷药，这肯定会有助于揭发兰森，于是就复印后截掉报告的结果，只把信头寄给兰森，威胁他。
因为没有与侦探与玛塔进行更多交流，她其实到最后都不知道这整件事其实更为复杂，只知道鬼鬼祟祟的兰森肯定有问题。
（没错，虽然她还留了一份拷贝在家中的小抽屉里。但其实到死她也不知道兰森究竟做了什么，更不知道整个事件的真相如何）
4.通过弗兰这位中间人，兰森与玛塔的棋局一变再变，反复反转
兰森一开始接到恐吓信时没当回事，以为报告结果会证实爷爷是因药物而死。
直到他与玛达去吃饭，玛达讲出了“她以为”的真相，兰森才发现，原来玛达没有注射错误。
这时的玛塔并不知道自己没注射错。但兰森意识到了血液报告出现反转，反而有助于证明玛塔的清白。
于是他下了一步狠棋，去烧毁了实验室让警方无法拿到有利于玛塔脱罪的报告。
同时将计就计欺骗蒙在鼓里的玛塔，把弗兰的信转寄给她，刚好可以把杀害弗兰的罪行嫁祸给玛塔，让玛塔再添一个杀人罪名。
但他没想到的是，只身一人去见弗兰的玛达完全不害怕自己被怀疑有罪，打了911抢救弗兰。
这一举动在结果上没有打乱兰森的计划，却是在过程中打乱的。
因为玛塔大胆地破除了“一撒谎就吐”的魔咒，跟兰森说“弗兰没死”后自己忍住没吐。
兰森这才掉以轻心，以为弗兰反正也会把他招出来。加上他以为弗兰没死，最多也就是蓄意谋杀，才大胆承认。
可是弗兰死了，这一步棋彻底将死了兰森。
5.美国政治生态与移民政策
电影像是一个美国当代社会的政治寓言，对美国现行移民政策，阶级矛盾，人权问题，种族问题有着深入的讨论
一场家庭聚会的戏份中，家人们就是争论川普对待非法移民的做法是否正确。
这看似只是一个不要紧的桥段，其实可能代表了导演想要表达的中心思想。
不知道大家有没有注意这一点：
这一家子人对玛塔的出身说什么的都有，囊括了整个拉丁美洲：厄瓜多尔、巴拉圭、乌拉圭、巴西，但就是没人知道明确的答案。
（最后兰森想杀她之前，也是气急败坏地骂她是“巴西来的贱货”。）
因为现实中这类美国人也不会关系移民来自哪里，你是哪来的不重要，但你闯入了我家。
最后一幕的运镜非常引人深思，这一整家子人全部都站在了房子外面。只有代表外来人的玛塔一个人站在阳台上面无表情地拿起杯子。
这位外人的杯子上写着“My House,My Rule, My Coffee”（我家，我说了算），与全站在房子之外的家里人形成鲜明对比，极具讽刺意味。
其实文章到这里，笔者写的全是剧情，有空去二刷，看看更多的细节。
说一个有趣的少儿不宜翻译掩盖：
兰森在骂“吃屎”那会儿，一家人混成一团吵架时。
沃尔特骂Jacob这个小孩在厕所对着鹿“masturbate”
字幕写的是：在卫生间“玩鹿”（貌似是这样）
但其实，masturbate是打飞机的意思。。。也就是对着鹿撸。。。
绝大多数演员阵容强大的电影都是烂片，这两天上映的《两只老虎》就是个典型的例子。
没想到《利刃出鞘》破解了这一魔咒，MTC评分82，烂番茄新鲜度96%，不仅不是烂片，反而还是今年颁奖季的有力竞争者。
下面我就按照时间先后顺序还原整个案件。
剧
透
分
割
线
哈兰对自己的孩子、儿媳、女婿都很严格，并没有因为他们是自己的孩子就溺爱他们。
对于沃尔特，哈兰开除了他，收回了自己的公司。
对于理查德，哈兰叫他把出轨的事告诉妻子琳达，否则就自己写信告诉琳达。
后来理查德打开那封信发现是一张白纸，以为哈兰是骗他的，其实哈兰真的把他出轨的事写了下来，加热信纸就会出现文字。
对于乔妮，哈兰揭穿了她每年以学费的名义从他那儿骗钱的行为，并且表示这是他最后一次给她钱。
对于兰森，哈兰直接说不会给他留任何遗产。
哈兰不再给钱给任何一个孩子，而是修改了遗嘱，把所有遗产都给玛尔塔。
兰森得知以后，想到一个计谋。
法律规定，如果继承者杀死了哈兰，那么Ta就将失去继承权。
所以兰森将药和吗啡掉包，并偷走了解药。（兰森下楼的时候被奶奶看到了）
如果玛尔塔错将100毫克吗啡当成100毫克药注射给哈兰，导致了哈兰的死，那么兰森的阴谋就得逞了，玛尔塔将失去继承权。
但是丰富的经验让玛尔塔不用看标签就知道哪个是药，哪个是吗啡。
她给哈兰注射了100毫克药，事后发现药上的标签写的是吗啡，误以为自己给哈兰注射了100毫克吗啡。
找不到解药的她想要打电话叫救护车，但是哈兰为了保护她，选择了自杀。
同时有一滴血溅在了玛尔塔的鞋子上，第一次和布兰克见面的时候就被他看到了。
随后玛尔塔听从哈兰的指示离开了，然后又从秘密通道回来，穿上哈兰的衣服下楼，从而让沃尔特作证玛尔塔走了以后哈兰还活得好好的。
玛尔塔下楼的时候也被奶奶看到了，奶奶说：兰森这么快又回来了。
之所以说“又（again）”，是因为奶奶把她认成了兰森，而兰森之前已经这么做过一次了，这是第二次了。
大家出席葬礼的时候，兰森眼看家里没人，回来偷走了玛尔塔的医药包，没想到被弗兰看到了。
弗兰通过在医院工作的妹妹得到了哈兰的病理报告，病理报告显示哈兰没有中毒，但弗兰看不懂，直接寄了威胁信给兰森。
后来兰森和玛尔塔见面，玛尔塔将自己的所作所为全部告诉了兰森。
这让兰森感到很震惊，因为他把药和吗啡掉包了，玛尔塔又错将贴有吗啡标签的东西注射给哈兰，一来二去玛尔塔给哈兰注射的其实还是药。
哈兰并没有中毒，玛尔塔并没有害死哈兰，也就不会失去继承权。
本来兰森以为病理报告显示哈兰中毒了，也就能定玛尔塔的罪，现在却反转了，病理报告显示的是哈兰没有中毒，反而能证明玛尔塔的清白。
于是兰森改变了计划，他先把弗兰寄给他的威胁信寄给了玛尔塔，并且约玛尔塔和弗兰见面，然后烧掉了医院，毁掉了所有能证明玛尔塔清白的证据。
随后他提前去见了弗兰，烧掉了弗兰手中的病理报告，然后戴上手套，把玛尔塔的医药包里的吗啡注射给弗兰。
这样一来，吗啡上就只有玛尔塔的指纹，没有兰森的指纹。
等到玛尔塔来的时候，兰森就趁机打匿名举报电话。
到时候警察赶到现场，发现弗兰因为注射过量吗啡死了，地上又是玛尔塔的医药包，吗啡上又有玛尔塔的指纹，证据确凿，百口莫辩。
然而计划赶不上变化，兰森万万没想到自己被布兰克抓走了，打不了匿名电话。
另一个让他没想到的是，他自己很卑鄙，他就觉得所有人都和他一样卑鄙。他觉得弗兰敲诈玛尔塔，玛尔塔就会不管他的死活（其实弗兰敲诈玛尔塔是兰森设计的），但事实是玛尔塔并没有不管弗兰，而是叫了救护车。
玛尔塔以为弗兰临死之前说的是“你干的好事”，其实她说的是“休干的好事”。
兰森以为他烧掉了唯一一份病理报告，其实弗兰还留了后手，还复印了一份病理报告，藏在了钟的下面，随后被玛尔塔和布兰克拿到。
布兰克之前和奶奶谈话得知兰森离开后又走秘密通道回来了，再加上病理报告显示哈兰没有中毒，玛尔塔又告诉他她打错了药，从而推出兰森回来是为了把药和吗啡掉包，并进一步推出整个案件的经过。
但是这些都只是推测，如果没有证据，就无法逮捕兰森。
于是玛尔塔骗兰森说弗兰还活着，要带兰森去医院和弗兰对峙。
兰森果然正中下怀，说弗兰又没死，那么他就没有杀死弗兰，最多算谋杀未遂。
就这样，兰森亲口承认了他的所作所为。
怪就怪兰森要请布兰克来查案，他应该请一个二流侦探来查案，查到玛尔塔打错药就把案子结了，他的阴谋就得逞了。
但是布兰克不是二流侦探，他不仅查出玛尔塔做了什么，还查出兰森做了什么，还把整个案子都查得清清楚楚。
兰森没想到布兰克有这么厉害，他觉得自己的计划天衣无缝，于是大胆请布兰克来查案，最终自己害了自己。
《罗生门》一般的众说纷纭、那么多种说法不知道哪个才是真话，层出不穷的反转，出乎意料的剧情走向，这些已经足以让《利刃出鞘》成为一部优秀的悬疑片。
更精彩的电影在保证了悬念和反转的同时还将人性揭露得入木三分，让影片有了深度。
最黑暗的不是哈兰的死因，而是每个人面具下的心机和城府。
刚开始大家都说玛尔塔是家人，哈兰将遗产给她后，他们又说她肯定早就知道了，是个骗遗产的贱人。
他们出轨、啃老、骗钱，像吸血鬼一样想要把哈兰吸干，他们不反思自己，却去怪玛尔塔。甚至在此之前，他们自己都一致说玛尔塔是个好护工。
玛尔塔是好护工还是贱人，不是取决于玛尔塔做了什么，而是哈兰有没有把遗产给她。
人们总是喜欢去找别人的问题，觉得自己一点问题都没有，这就是人的本性。
沃尔特亲口说要好好照顾玛尔塔，结果说翻脸就翻脸，甚至用玛尔塔母亲偷渡的事来威胁她。
如果你把遗产让出来，我们就不曝光这件事，就算别人曝光了我们也会帮你打官司。你要是不把遗产让出来，你现在这么火，谁知道你母亲的事会不会泄露出去。
你犯了罪，有好处我就睁一只眼闭一只眼，没好处我就要报警抓你。
刚开始大家都一口咬定哈兰是自杀，觉得这个案子没有什么好查的。
听完遗嘱，他们又叫布兰克继续查下去，巴不得是玛尔塔杀了他，因为只有她杀了他，她才能失去继承权。
和自己无关就无所谓，哪怕是父亲的死因，关系到自己的利益了才会在乎。
一家人可以天天吵架，也可以为了遗产联合起来一致对外。
因为他们知道，可以和家人过意不去，但不要和钱过意不去。没有永远的家人，只有永远的利益。
玛尔塔的话真是一针见血：为什么哈兰把遗产给我，不是因为我做了什么，而是因为你们做了什么。
哈兰得知玛尔塔打错药后，假如他听玛尔塔的话，叫了救护车，他会发现自己并没有中毒，也就不必通过自杀来保护玛尔塔。
他这辈子最喜欢玩游戏，没想到最后自己玩了自己。
琳达对外宣称自己是白手起家，把自己包装成一个女强人，其实当初哈兰给了她一百万来创业。
兰森和玛尔塔吃饭的时候，兰森骗她说他之所以要帮她，是因为他恨他的家人，但其实是他别有意图。
所有人都说玛尔塔是贱人，只有梅格站在玛尔塔这边，帮玛尔塔说话。
其它人的反应不是去思考梅格说的话有没有道理，而是看中了梅格和玛尔塔关系要好这一点，逼迫梅格打电话叫玛尔塔把继承权让出来。
你永远叫不醒一个装睡的人，你也没有办法和不讲理的人讲道理。
还有理查德、乔妮……每个人的故事都很深刻，也很讽刺。
这部电影的角色很多，但是没有任何一个角色是多余的。
每个角色都有鲜明的性格和形象，他们做的每一件事、说的每一句话都很符合他们的人设，堪称年度最佳群戏之一。
表面上这是一部推理片，剥开推理片的外壳，是这群人因为哈兰修改遗嘱而暴露出的真实面目。
有的人表面上很善良，实际上真的很善良；
有的人表面上正直又友好，实际上卑鄙又恶毒。
太真实了。
很好看，值得一看。
尽量在少剧透的情况下说两句。
但是还是建议先去看影片。
1.每一个伏笔都有用，且每一处细节都填满了。
2.哈兰的脑子非常好用，他精准的判断了自己的外孙，有一句和刀相关的台词特别惊艳，所以在高潮时简直燃爆了。
3.狗很重要。狗很执着。狗分得清好坏人。
4.女主角更有象征意义，不会撒谎的设定很有新意。电影传达的对善良的态度也很棒。
5.007反应迟钝，美队爆脏话，都是值得一看的反差萌。
6.这个电影玩儿脑子，没怎么动手。
7.作为作家，除了要有能一语成谶的神剧透能力之外，如果有医护人员对你说了什么，先想想，千万别冲动。
8.所以，女主角一家到底是来自巴拉圭、乌拉圭还是巴西？？？
电影的前20分钟可能有点闷，但是有一些比较重要的信息，看过去后节奏一下子就快起来了。
这部利刃出鞘，名字乍一听很像是一部国产特种兵主题的电视剧。
也不知道谁规定的，这种题材往往离不开“刀”和“狼”这两个意向（没有指代任何人的意思）。
当然本片实际上是一个非常复古的推理故事，除了复古的外壳之外导演也糅合了很多现代元素，甚至能看出一些有趣的讽刺来。
但是有的地方也让人感觉反而会拖悬疑推理的后腿，正巧看本片之前的贴片预告就是本片，结果被预告拉高了一些期待后，坦白说我有点失望。
但是为什么还是给了全力推荐呢？
因为这一段时间以来电影院实在太少有一部这样看了绝对不亏的电影了，至少在质感上，它就非常与众不同，胶片拍摄带来的复古质感，舞台般的表演，都似乎在暗示着他是个出身贵族的公子（虽然其实是狮门出品，嘻嘻）
本片作为悬疑推理来看，最后悬念的亮点在于真凶的想法，而不是手法，所以对犯罪手法有极大期待的观众可能得调低预期。
影片整体属于典型的两头好中间弱的作品，虽然说埋了许多细节伏笔，但是真当揭秘用上的时候。
你会觉得，其实也就不过如此，白用心了！
想到这，感觉我打了几个哈欠，其实还赚了。
影片讲述了一个家族内部发生的故事，推理小说巨匠哈伦在自己生日晚会的当天自杀去世，警方做常规调查时却有一位侦探不期而至。
警方问话中，侦探布兰克发现了家人们口供中的漏洞，似乎人人都有动机杀死这位父亲。
案件的突破口是虽然身体变小……呸，是一个名叫玛塔的护士，她是哈伦的护工，她有一个一说谎就会呕吐的毛病，借此侦探可以判断那些家人们话的真假。
侦查过程中，上帝视角的观众逐渐了解到了事情的原貌，而让人吃惊的是，哈伦的遗嘱中竟然将所有财产都给了玛塔。
一家人与玛塔的争执中，大孙子兰森带着玛塔离开，玛塔向他坦白了自己所知的实情，原来是她搞混了药物，给哈伦注射了过量吗啡，哈伦为了保全玛塔，被迫自杀。
兰森打算帮玛塔脱罪，玛塔却又收到了神秘的威胁信，最后经过一番闹剧，玛塔才发现其实真凶是兰森，因为哈伦要断掉给他的经济来源，把所有遗产留给玛塔。
他为了使遗嘱失效，决定设计让玛塔误杀兰森，再邀请侦探布兰克来识破真相，可他没想到玛塔反而又一次搞混了药物，更没想到哈伦会为了玛塔自杀。
真相大白后，玛塔设计使兰森亲口说出了关键性的足够定罪的台词（那晚玩完她第二天就有了，哪有这么快的！）使得兰森被绳之於法。
最后玛塔继承了遗产，可喜可贺可口可乐。
整个故事对比近些年来的高口碑悬疑片们，最好的一点就是足够“本格”。
它没有搞出《看不见的客人》一样的内容欺诈，观众看到的就是真实发生的事，而最后关键的内容是早已有铺垫的补充。
兰森作为真凶，陷害他人为凶手，从而使得遗嘱失效，这个想法很好，可以说让人眼前一亮。
虽然最后实现的方法很平常，就是换一下药品包装，再自己去换回来，很low很不严谨。
但是也存在着不少问题。
首先本片极为少有地给出了上帝视角的较为完整的“犯案过程”，这使得中间很长一部分悬疑性被调得很低。
本片的开头非常惊艳，交叉剪辑中，每个人的身份被点名，更重要的是交代出每个人的动机与疑点，俨然就是一部真正的复古推理大片，但是中间从观众认为女主是凶手开始，就变成了一部黑色幽默点缀的犯罪片。
观众会觉得，好像也没那么神奇？
而此时兰森的戏份突然暴增，那谁都会将怀疑扔给他一份，甭管能不能猜到原因，或者联系到奶奶的那句“兰森你又回来了”，都会怀疑兰森。
因为此时兰森简直就是那个毛利小五郎会指出的凶手一样明显，结果，他还真就是凶手。
此时就算再兜出来想法如何，也没有那种“凶手竟然是他”的惊艳感了，更何况他的手法本身确实谈不上精彩。
而且最后这个靠逼凶手说漏嘴来做决定性证据，说真的也很烦了，如我上面引用过的，九品芝麻官里就也是这样，可星爷到了算死草都知道啊做个革新了，这边怎么还好像录了音就万事大吉呢？
当然，也不排除这就是一种刻意的复古。
说到复古，这是本片另一大重要元素。
不知道有多少人在意，开头时主角玛塔的妹妹在那看推理剧，然后妈妈不让她看，要把她赶走。
当时剧的大概内容是侦探/警察通过现代科技——监控直接确认了犯人是谁，听起来非常荒诞且现实。
这也是传统推理作品放到现实故事里会让人觉得不太对劲的地方，毕竟有了现代科技，好像真用不到福尔摩斯什么事，尤其像我国这种监控遍地的情况下，除非荒郊野岭，那真的很难说破不了案。
这也是为什么很多现代推理作品都必须要搞极强的封闭条件，监控坏了或者死角，或者干脆没有监控，或者密闭空间CSI来不了，等等。
而本片里，你能感觉到导演似乎对于这些现代元素们持一个极强的讽刺态度。
你不是有监控吗？告诉你，看监控的还是一个几十年前的老保安，监控也是老式录像带，我随便就能给你抹了。
还不如一个不爱说话的老太太管用。
你不是有手机吗？我告诉你，全片里最爱用手机的是一个反社会小男孩，真正听到关键信息也和手机没关系，还就只听见了两句。
但是对于血液鉴证这一点，我稍微有一点点失望，因为开头那段嘲讽了现代科技对推理的“破坏”之后，我一直以为后面对于死者的血液鉴定会有更高明的处理。
因为确实，只要一鉴定出大量吗啡，那玛塔的罪名就直接确定了，连查都不用查。
结果到后面，发现案件的最关键之处，还真就是这份血液鉴定报告，明明讽刺了一大圈，结果自己的叙事里还是需要这份现代科技。
影片中段另一个突出的特点则是政治上的讽刺。
一家人对于移民政策吵得不可开交，甚至找来了身为移民的玛塔去参与讨论，这里很有意思的一件事是，每个家庭成员口中玛塔的来历都不同。
有人说她来自厄瓜多尔，有人说她来自乌拉圭，有人说她来自巴西，他们根本不在乎她到底来自哪里，她的身份只有两个字就能定义：移民。
针对移民到底该不该留在美国，他们吵来吵去，最高潮是一脸标准白男面孔的兰森痛斥玛塔抢走了他们家祖传的老屋。
结果被一巴掌拍醒：这房子是八十年代才从巴基斯坦人那买来的。
这是什么意思？你们美国人也不是本地原住民好吗！吵个锤子吵！
更有意思的是，最后玛塔接受了房子，端起开头第一幕出现的写着My house的马克杯，似乎代表着，美国本地人们的担心也没有错。
外来移民确实会抢走他们的东西，但是谁让他们自己不行呢？谁让他们自己就闲得光在那吵这件事，不好好做自己的事呢？
感觉导演想表达的东西也在此，他不否认移民的到来对于本地人可能会有的负面影响，但是他不认为这些问题该有移民来负责，所谓的美国本地人们也没什么资格排外。
这些政治方面的表达，在影片中段几乎成为了主题，但我想，这肯定不是想看个反转片的观众感兴趣的东西。
写 在 最 后
说起来，很多人都说这部电影让他们想到了阿加莎克里斯蒂的作品，尤其是最有名的东方快车谋杀案。
但是很有意思的一个反传统的点在于，东方快车谋杀案最后人人皆是凶手。
而在这里，人人都不是凶手——真凶是那个缺席了前期问询的兰森。
而兰森的演员另一个为他人所熟知的身份，则是代表美国的美国队长。
这则是在影片之外又增添了值得玩味的地方。
《利刃出鞘》：栩栩如生，跃然纸上
毫无疑问，《利刃出鞘》（Knives Out）成功了：票房暂时还不好下结论（走势不错），但优良口碑已证明其不愧是年度佳片之一。
这部主打“推理、侦破”的剧情片，最大卖点当然是故事中的疑案，在非常典型的卖相和足够扎实的剧本加持下，《利刃出鞘》十分有引人入胜的魔力：正如海报上所说的“谁都可能犯案，每个人都在说谎。”
推理类的作品我看得很少，对于“阿加莎情结”什么的也不懂，况且现在已经有挺多专业解读了……因此，本文不打算讲案情推理或故事细节，而只想单纯说说影片中各色人物形象。
《利刃出鞘》的实际成片质量给了我不少意外惊喜，全明星阵容贡献出丰富精彩的群戏，表演、服装、化妆、道具等主次要素全程在线，令影片更多了一份舞台剧式的质感和美感——对于影视创作来说，相比起难以“复制效果”的推理剧情，或许这才是更具借鉴意义的优点。
【友情提示：下文会有部分剧透。】
影片的设计思路十分典型，甚至可以说有些复古：
主舞台是一座远离城市的大宅，死者是享誉世界的推理小说家哈兰，时间是在他85岁生日后，登场人物是开枝散叶的斯隆比家族，疑点和问题在于“哈兰究竟是自杀还是他杀？谁又将得到他的上亿资产？”
推理悬疑类的故事，也许天生就有塑造人物形象的优势，因为角色都肩负着重要的“功能性”，尤其是在“所有人都有秘密”的环境中，必须更加紧迫、确切地展示出他们的特点和性情。
《利刃出鞘》中每个主要角色都可以代表社会上的某一类人，他们的活灵活现让“脸谱化”在本片中能成为一个褒义词。
先说哈兰的大女儿琳达。
从表面上看，琳达是哈兰子女中最成功的一个，她像父亲一样白手起家、事业有成，俨然“虎父无犬女”，同时作为最年长的孩子，她也以半个“家长自居”，当意识到侦探布兰克在刺探家族隐秘时，她抱着“家丑不可外扬”的态度露出了獠牙……可我们都知道，琳达的女强人形象都是强装出来的，创业资金是老爹给的，时刻总想证明自己，恰恰说明她的压力有多大——她是最色厉内荏的那个人。
然后是琳达的丈夫理查德。
理查德看似风度翩翩，是哈兰的好女婿，但实质上入赘斯隆比家族的他，心理压力一点都不比琳达小，或者说要比妻子更大，于是他才“不堪重负”出轨，而相比出轨实情曝光，他更害怕因此被踢出家族，嚼舌根、采取迂回策略等等，无不体现出理查德的焦虑和惶恐——他是最惴惴不安的那个人。
接着是哈兰的小儿子沃尔特。
相比其他装模作样的同辈，沃尔特显然实诚多了，“我就是吃老爹、靠老爹过活的”，平日负责打理出版公司，整天想着怎样用父亲的作品赚更多钱（比如卖改编版权给网飞），假若失去哈兰庇护，沃尔特会显得毫无价值，所以当父亲把他踢出公司时，他瞬间如丧考妣、一蹶不振——他是最懦弱无能的那个人。
还有哈兰过世儿子的妻子乔妮。
网红带货小达人，圣母无敌白莲花，乔妮看似蠢萌，其实最能装腔作势，在失去与斯隆比家族最大纽带后，她依然能与一家人保持密切联络本身就能说明问题，比如生日宴上不顾琳达的厌恶非要拉着她跳舞，比如哈兰掐断她“偷钱”行为后上楼问安，比如玛塔得到继承权后主动关切……乔妮精心维护着她的人设，因为这就是她攫取各种利益的本钱——她是最趋炎附势的那个人。
另外是沃尔特的儿子雅各布。
人称“小纳粹”，整天捧着手机上网吸纳各种叛逆、极端思维，家里人没谁喜欢他，对此他也抱着无所谓的态度，“反正网络上什么都有，现实世界别干扰我就行”……有趣的是，雅各布唯二两次与家人们有效交流，分别是关于爷爷遗嘱的耳语和Google如何剥夺玛塔的继承权——他是最冷漠现实的一个人。
太奶奶（nana）是影片中颇为特殊的一个存在。
她是85岁哈兰的母亲，没人知道她多大了，也没有谁真的愿意花心思和她交流，因为太奶奶已经老到几乎无法与别人谈话，以至于兰森和玛塔都没把她当成“有威胁”的目击证人，但她恰恰是侦探布兰克找出真相的突破口——她象征着上个时代的古老视角，更象征着社会上无数被冷落、被忽视、被遗忘的声音。
如果说上述角色的人物形象过于典型、公式化，那不妨来看看《利刃出鞘》中我印象最深的配角，乔妮的女儿梅格，因为她是最接近我们的普通人。
靠着外公资助的学费，读了个在大家眼里没啥用的专业，有些天真、有些善良、有些拘谨，关键她是除哈兰之外，斯隆比家族中对护工玛塔最好的人。
身为一个不甚突出也不甚讨喜的外孙女，梅格在家族中的地位本就不高，再加上母亲的影响，她比其他人更能体会玛塔的感受、为玛塔着想、替玛塔分忧，两人说是朋友毫不为过，她们自己也这么想，所以玛塔才会在一片混乱中唯独接了梅格的电话……
但梅格，却以“朋友”的身份假装来求情，实际代表着全家人来恳请她放弃继承权——因为这事关自己的切身利益。
最后，可以说兰森了。
某种程度上，兰森是斯隆比家族中地位最超然的一个，他不用工作，整天游手好闲、花天酒地，因为哈兰最宠溺这个大孙子，因为“兰森和年轻时的我简直一模一样，聪明又愚蠢”。
哈兰很明事理，他知道继续庇荫下去，兰森迟早会废掉；哈兰又关心则乱，忍不住把改遗嘱的事告诉了兰森……而这个宝贝大孙子也确实“不负所望”，做出了其他人都不敢干也干不到的事。
有这般头脑、胆色和心智，离巢后完全可以像爷爷那样闯出一番大事业——区别是，哈兰当年在无路可退的情况下只能白手起家、放手一搏，而好吃懒做惯了的兰森，在十字路口走向了邪路……
哈兰对兰森的评价确实非常到位，一念天堂一念地狱，不外如是。
斯隆比家族平时虽然有些勾心斗角、尔虞我诈，但在根本性问题上步调却出奇一致，因为他们拥有一个共同敌人，护工玛塔。
哈兰生日宴会上大伙儿对于移民的讨论，正是他们“居高临下”态度的一个缩影：无论支不支持来美国的外来移民，怎样支持这些外来移民，斯隆比家族们都有一个默认的前提共识，即“权力在我们的手上”。
玛塔很勤劳很专业，给了老头子足够的照料，我们认可你（这也是你该做的），甚至我们还能酌情接纳你作为“家人”——可如果你在老头子一时糊涂下鹊占鸠巢，翻身做了主人，那就乱了纲常、坏了本分。
设身处地来说，斯隆比一家人的想法并没错，子孙后代继承长辈财产不是天经地义的么？偏偏手握大全的哈兰是个“离经叛道”的人，他最看重的不是血缘，而是勤恳、真诚的品质。
《利刃出鞘》中翻天覆地的刀刃，正是玛塔和布兰克。
玛塔与斯隆比家族完全生活在两个世界里，连撒谎都不会的她在别人眼里简直就是一只人畜无害的小绵羊，毫无威胁性……她像一碗清水，无论如何都切不开更捅不破这个家族的城墙，但唯独冲刷了核心人物哈兰的内心，以致这堵高墙开始从内部濒临崩溃。
玛塔更像是一把看着不起眼的软刀子，悄无声息地渗进了墙缝里——但这还不足以让墙倒塌。
布兰克则是那个来把刀磨锋利、并刺出致命一击的天降神兵，两人合作之下才是真正的“利刃出鞘”，他们撕破了虚伪的面具，斩断断了寄生的管道，还切开了一个也许并不那么美好的蛋糕……
当斯隆比家族看着豪宅的新主人玛塔时，会有怎样的想法呢？
那就是影片落幕后，留给观众们的余韵了。
即便不谈《利刃出鞘》的推理剧情，光是“人性杂烩大熔炉”就已相当出色（应该说前者是为后者服务的），丰富的细节和精准的表演让这些角色惟妙惟肖地站在了观众面前，人物站住了，故事自然就先站住了一半。
请把掌声献给这部“复古且有启发性”的电影吧。
【也欢迎关注我公号“有爱评论区”。】
无剧透，放心阅读
如果说推理小说是以侦探视角欺骗读者，那这部《利刃出鞘》就是利用观众的上帝视角，狠狠地摆了一道自以为了解真相的我们。
虽然故事设定在二十一世纪的美国，所以影片里出现了iPhone、twitter、网红，但这其实都只是壳，内在还是一个相当老派的推理故事，被凶手愚弄的黑人警察，一枝独秀的私家侦探，取消了测谎仪的存在，所以特别安排了拥有一说谎就会呕吐的特殊体质的护工玛尔塔出场，唯一真正体现了现代高科技的血液监测中心，毁于一场火灾。
抛开剧情不谈，我要先狠狠夸一遍电影的服化道，考究的服装、精致的摆件、仿佛权游铁荆棘王座的匕首墙和一座顶顶适合凶案发生的洋楼别墅。
作为一个靠写推理小说构建出自己商业大国的富豪小说家霍华德·斯隆比，他是真的把自己的住所设计成了推理小说里最适合发生凶杀案的地方。
位于郊区密林里的独栋别墅，救护车的到来要花费15分钟以上的时间；发生凶案的房间只有一条路能进入，且这段楼梯必咯吱作响，声音能被家族里的其他人听到（当然，密道是有的）；靠霍华德·斯隆比的馈赠而赖以生存的一大家子人，表面亲密无间，但其实每个人都有各自的秘密。
多么标准的推理小说设定。
而小说的结局，则是一个开放性的结局，也许侦探所揭露的真相是真的，也许不是，在此不多剧透，只想问：
1.如果霍华德·斯隆比真是自杀，鞋子上的血迹是怎么来的？
2.如果霍华德·斯隆比是「被他杀」，为何那么巧，所有家族矛盾偏偏在那一天全部爆发？
主营：耐克NIKE，阿迪达斯adidas，彪马PUMA，新百伦New Balance，匡威converse等等20多个国际品牌运动鞋,专注零售和微商代理，都可以拿货,支持一件代发,高仿品牌运动鞋批发零售,工厂直销.
zll11226 AAAxie321 Sujiandong5899 Zzz918888858 guolong1982 gaomeimei567 kuleic ZT18317364117 tutu-1590 Chensky588 LJJ3129 hfxy4594 li15105926018ZYL13386901989 ul66889 shuiping_linn