如何看待《上海堡垒》豆瓣开画评分4.2分，目前已跌至3.6分？有可能反向超越《逐梦演艺圈》 ？

意料之外，情理之中

我原来的上映前估分是从在鹿晗粉丝刷分下从5.4逐渐下降到4.6

毕竟豆瓣6.0叫这也能看。

猫眼6.0叫这也能看？

我觉得《上海堡垒》属于不太能看但应该不恶心的状态，所以那么估分

但谁能想到万达都给了4分啊，亲！

这是年度烂片预定啊！

原来看着豆瓣评论里一堆千赞五星评论，还以为水军加鹿晗粉丝多能打，还估了一个C型分布图

没想到啊没想到，豆瓣开画4.2

也不是我包邮区人民不想去看对吧，天气不允许

有一说一，讲道理，纯路人，抛去成见，我不是xxxnc粉，我没听说过xxx，我本来也是抱着怀疑的心态去看的，但看过之后，才发现我错了，我不明白为什么那么多人不看好xxx，进而诋毁他，但我发现xxx表现得真是好，表演浑然天成，自然流畅，电影也是可圈可点，几位配角的表现也是值得肯定，印象深刻。豆瓣评分委实是低了，估计是###请的水军刷的，我不能做什么，但五?好评必须支持一下我心中的好电影，为国产科幻贡献一份力量！

给大家一下模板，找到群了赚钱可以用一下

9日下午一点半

这分数下降速度未免太真实了一点

我就搞不懂了你们一个个原来的杨治粉比过年都开心干嘛？

这分明已经是过年了！

两千多赞了，真的受宠若惊，也是关注了上海堡垒好久，直接黑的有，让等片子出了再黑的也有。我是对中国科幻有兴趣，之前流浪地球也关注了好久。但是上海堡垒这下算是烂片实锤了。提前打一星的已经不能说是“黑”，请叫他们预言家。还有小伙伴吐槽最后那张海报。眼尖的小伙伴已经发现就是p了个黄河瀑布在那， 可见电影诚意。

发现一个真爱粉，这才是这部电影的目标人群吧，笑死我了

以下为原答案，改了也添了一些，图是借的别人的，侵删————————————————————————

第一场已经结束了，我们来看看情况。

根据以往猫眼经验，此片第一次差评就五分之一。可以判断为很一般的片子。评分绝对没有8。哪咤9.7，差评不到千分之一，使徒行者2评分9.0，差评不到二十分之一。其他自己对比。（猫眼八分以下的片子不多好看）

评分来了

下面借一张别人的分析图

借张图。

感觉本来导演就是想用鹿晗圈一波钱，后来刚好赶上流浪地球，就改了又改 ，毕竟不能撞在枪口上。也想借着国内的风口捞波钱。这下网友们给他上了一课，让资本知道没有诚意的作品是没有立身之地的，这是大家的选择，大家为什么给流浪地球高分，给上海堡垒差评，是因为大家选择了以后自己想看的电影，这次不给他们教训，以后说不定还会有别的披着科幻皮的烂片。粉丝刷五星也能理解，他们想以后看鹿晗，哪怕片子很烂他们也觉得值。可惜大部分人都是清醒的，我们自己投的票未来会告诉我们是正确的。

我想对大瘦瘦说，不会止于上海堡垒的。想在战狼之后红海行动之前不是还有部 空天猎 吗？感觉上海堡垒就像这样。

至于微博上大家都知道是什么情况。被骗去的小伙伴也不少。

给自己软件上三点几分的片子打广告。这波操作真是骚断腰。

谢邀。

哇哦，你们真是太会蹭热点了（喂，隔壁刚开放评分，你们就提了一堆问题。

相关提问太多，答一遍就够了（。）

怎么看待呢？hmmm隔壁评分拉锯战比《上海堡垒》看起来精彩多了（来自吃瓜群众的惊叹）

知乎推荐度26%，比豆瓣评分还精彩，大概粉丝不愿意来知乎这边打推荐度吧。

评分标准的b型趋势，烂片预定了。现在粉丝努力帮电影挽回一波评分，看起来似乎是后劲不足了，随着其他人的下场和看完电影以后愤怒地评分，《上海堡垒》4.2的评分多半还会继续下滑。

我觉得不必过于担心《上海堡垒》会不会对国产科幻电影的未来产生严重的负面影响，别忘了战狼2以后虽然多了个空天猎，但没多久红海行动就上映了。

上海堡垒如果扑街了，对于国产科幻电影反而可能是个好事，至少让一大群想蹭流浪地球后续热度，去拍摄科幻电影的投资方能清醒一点，不是什么人都能拍科幻电影的。

流量明星带动电影票房的时代大概率已经过去了，也应该好好扇醒这帮还做着春秋大梦的投资人和电影人了，醒醒吧，流量+IP+几个月的快速拍摄≠躺着挣钱了

我们最近几年老是喊着xx电影元年，但其实真正的工业化产品不是每年都有的，至少目前我们的市场还没有迎接一年两三部战狼2或者流浪地球的能力，拍摄方也没有能力每年产出这样一部电影。

等了四年，大圣归来之后，终于有一部票房口碑双爆炸的哪吒了。

等了两年，战狼2之后，终于有一部红海行动了。

等待多久，才能有下一部流浪地球呢？没人知道，但我想上海堡垒是不具备这个资格的。

任何事情都是潮汐运动，螺旋式上升的，有高峰自然会有低谷，站在低谷的时候，别气馁，我们早晚会有一天能再攀高峰。

豆瓣里面的三无小号无脑5星的短评基本都被踩下去了，所以不出意外的话，圈钱堡垒的评分还会继续下跌，很有可能跌到4分以下（哈，已经3.6了？大家眼睛雪亮啊）。看了一眼，猫眼预测票房哪吒47.7亿，圈钱堡垒3.66亿（2019.8.9 23:02 猫眼预测2.02亿。2019.8.11 9:00更新，豆瓣3.3，猫眼预测1.38亿），我去，这么真实吗。。。紧急呼叫大鹿的6000万粉丝前来护驾~~

所以说啊，流量明星行不通，请水军也靠不住，靠一味给观众喂屎来圈钱更是想都不要想！怎么解？赵丽蓉老师早就题过字了：“货真价实。”实在不懂这四个字就看看隔壁哪吒，好好学学人家饺子是什么态度、怎么做的电影！腾导就不说了，大鹿也是快三十的人了，都快过气了还没一部像样的作品，长点心吧！李易峰有《动物世界》，张艺兴有《一出好戏》，不说拍的有多牛逼，演技有多厉害，起码人家把“演员”两个字该有的态度和位置摆对了，你这给整得。。好家伙，甜蜜我是一点都感觉不到，倒是随便找部看10分钟都能感觉到对我智商的暴击。

9102年了还在“圈钱堡垒”？！关键是您这也没圈住啊~

投资三个亿，票房不到2个亿，按照30%片方分成算，资本血亏两个多亿。您想着收割韭菜，结果大家腰不酸了腿不疼了眼睛也不瞎了，愣是让您本金都亏掉一大半，这下长记性了吗？

昨晚在b站看首映影评，蛋蛋说《流浪地球》为中国科幻翻开崭新一页，熟料《上海堡垒》又把它翻回去了！弹幕就搁那疯狂吐槽:不，不是翻回去，人家把书都烧了！

一番话说的咱心肝儿一颤有木有啊？

ma了个蛋子的，作为科幻迷，好不容易碰上郭帆吴京两个铁憨憨冒着血亏的风险一意孤行、不畏艰险、励精图治开启了中国科幻元年，要是被这帮“腾鹿江南”搞成了中国科幻绝唱，那我真是要跳起来骂街了。

有评论质疑说咱没看过就黑不好，咱也知道，咱也不是缺这几十块钱——但是明摆着朋友圈+豆瓣+知乎都在劝退，还举例子摆事实，整的那叫一个有理有据，就这咱还花钱去影院找罪受不是有病么。。。贴标签这种行为不好，但是贴标签很多时候能帮咱省事、避坑。

而且我寻思咱就应该拿真金白银用脚投票的方式显示咱的态度。有这个钱咱宁愿三刷哪吒把钱给饺子这种真正的“创作者”，也不能给这种“流量明星+大数据精准投喂+无脑砸（xi）钱”的玩法一点点支持，不惯他这毛病。什么玩意儿！前几年国内电影市场被这些个流量给整的乌烟瘴气，现在还来？给你脸了是不？

有乎友说的好：有的国产电影，你花钱去看就是支持国产；有的国产电影，你把钱包捂紧不给它才算支持国产。

咱坚决不当垃圾观众，更不当捡垃圾的观众，成不？

9102年了，谁还没看过几部好国产呐？

咱左战狼右追龙，大圣在腰间，哪吒在胸口，朝逛唐人街，夜游湄公河，做不了药神就做一个举世无双的无名之辈默默流浪地球不好吗？

要什么上海堡垒，老子自己就是堡垒！

资本不长记性，咱教它长记性；流量不摆正态度，咱骂到ta有态度；有才华、有天赋、有态度的创作者们提心吊胆、艰苦奋斗，在这个畸形的市场里度过关山万重还依然心中惴惴，咱就拿真金白银一张票一张票的买，乐在其中地一遍一遍的刷，推也要把你们推到绝顶。怕什么高处不胜寒？你够优秀，你就应该稳坐钓鱼台，一览众山小。脑残粉、柠檬精在那戏精式尬黑根本就不值一瞥，就让他们酸去吧！怎么滴？听拉拉蛄叫唤就不种地了？有病嗦。

我是真的解释倦了，我求求在评论区发表类似"XXX的例子出现在这儿不合适"还有"XXX根本不是主演"以及"某部电影评分高完全是因为其他演员和XXX没关系"之类的观点的朋友，先看完我下面划的重点之后再开腔行吗？

为防止误解，一句话总结:不管流量是不是主演、在第几番，只要作品本身质量过硬，多数观众都不会恶意打底分。

（解释了评论区还是有人不明白，心累。）

另外觉得豆瓣不公正的猫眼评分也出来了，7.0分在猫眼是个什么水平?这么说吧，《逐梦演艺圈》的猫眼评分是6.8分，《小时代》四部的猫眼评分分别是:7.6/7.9/7.6/8.3。

看了评论区各位的疑问，特地说明一下:

我企图反驳的是某些粉丝的这种观点:"《上海堡垒》豆瓣评分低是因为大家对鹿晗这种流量有偏见，只要看见是他主演就会直接打底分"。所以我就想看看究竟是不是如这类粉丝所言，大家只要看见流量就不看内容直接打底分，于是我就找了几个反例。这些反例里面的流量明星在其作品里既有一番主演，也有二番三番，列举出来供大家参考，看看《上海堡垒》分低究竟是因为真烂还是偏见。

所以举这些例子不是想证明其他流量小生演技有多好，更没有表达某部评分较好的作品是靠某位流量演员出彩的表现撑起来的意思。各位就不用在评论区纠结其他作品分高与否到底和流量小生的表现有不有关联了。

谢邀。

求求粉丝不要再把低分的原因归结到什么"对流量的偏见了"。

以下评分均为豆瓣评分。

同为"四大流量"的李易峰，电影《动物世界》评分为什么就能有7.2分?

同为"归国四子"的张艺兴，为什么电影《一出好戏》能到7.1分，综艺《极限挑战》几季最高能到9.2分?

同为偶像男团出身，之前被全网黑"掏粪男孩"的TFBOYS三人，易烊千玺的《长安十二时辰》为什么能到8.6分?王源的《地久天长》为什么能到7.9分?王俊凯的《天坑鹰猎》为什么能到7.6分?

说回鹿晗自己，他也参演了7.1分的《重返二十岁》。要是大部分观众真的是因为对他有偏见给他打底分，这部电影能上7分吗?

以上证明，绝大部分观众都是公平客观、对事不对人,出现《上海堡垒》这种情况，归根结底还是自己质量不过关。你给观众什么质量的东西，观众就回馈你相应的市场反应。所以《上海堡垒》分低就是真的烂，可别找一些乱七八糟的理由了。

我觉得只要在3-5分这个区间里浮动那么具体几分就没什么本质差别……

各方面都很烂，但烂得很均匀，很舒服，并不会有那种突然辣到眼睛的感觉（可能是习惯了），你甚至有时又会惊叹于导演和鹿晗为这恰到好处的烂所做出的努力，不禁击节赞叹，以为妙绝，可以说烂出了电影的黄金比例。

鹿晗演出了他的正常水平，大约是《择天记》和《甜蜜暴击》的平均值，足见鹿晗多年对演技的打磨，终于接近横店群演水准。

导演发挥了国产烂片导演的平均水平，比《小时代》好了两部《逐梦演艺圈》。电影是浓缩的艺术，作为电视剧导演的他也成功地将该片的评分浓缩至3.4分。

特效展现了韩国科幻的成熟工业水平，让我不禁想向《流浪地球》道歉并把评分改成五星。

水军体现了鹿晗作为顶级流量的影响力，不过以目前的评分来看他们并未发挥出真正实力，毕竟鹿晗的千万粉丝要是每人都去给电影打五星，该片评分吊打《肖申克》应该不是问题。

综上所述，这真的是一部烂得很普通的科幻（爱情？）电影，你不能因为《流浪地球》成功的个例就淡忘了国产科幻片究竟都是什么牛鬼蛇神，而因为“失望”给它低分，真的，它烂的很普通。

毕竟，能烂的得体，烂的巧妙，作为一部烂片，《上海堡垒》最终能成为烂片的范本，可谓功德无量。

最重要的一点是，这个评分真的不能再低了，请各位给《逐梦演艺圈》一个面子，给毕志飞导演烂片之王的尊严。

我替毕导谢谢大家了。

（假装这里有条分割线）

如果这部电影的暴死能让制作人明白选择流量明星作为主演是连(勉强算得上有名的)IP和（大约六毛钱的）特效都救不回来，那也算得上是启迪智慧、有价值的烂片。

所以行行好不要让评分再跌了啊！只有我心疼《逐梦演艺圈》吗？

（来自8月10日的分割线）

打开邮箱，发现在豆瓣上发布的评论被删了。

这个故事告诉我们，写影评不能太直白，要学会活用修辞，先说他烂，再说他烂得漂亮，骂一句夸一句，理性中立又客观，做新时代文明青年。

抱走我家鹿晗 不约不约 祝贺上海堡垒豆瓣开话9.8分创历史新高 大家都去看看吧 不要为黑而黑了 支持中国科幻 支持青年演员鹿晗

因为它就值这个分。

《上海堡垒》：一场左支右绌的上海保卫战

今年年初，一部《流浪地球》引爆了潜伏十年的华语科幻浪潮，无数压抑已久的声音喊出了“中国科幻元年”的口号，甚至引爆了向来井水不犯河水的文艺青年和普通青年间的现象级争斗。过去，“中国没有科幻的土壤”的诅咒压得无数科幻迷抬不起头，就在大家都以为可以扬眉吐气的时候，《上海堡垒》当头浇下一桶冷水。这桶冷水浇得很是时候，提醒我们“元年”不只代表七八点钟的太阳，还有野蛮生长的乱象和积弊难改的反复。

整个观影过程，从第一秒到最后一秒，尴尬的情绪一直困扰着我。直到《世界末日》的歌声响起，我才第一次感觉某种情绪浸润到心中，而这种情绪完全是周杰伦出色的音乐天才和鹿晗还过得去的歌喉带来的，与电影情节和演员表演丝毫无涉。这对一部电影而言，不啻于最大的讽刺。于是，在昏昏欲睡的间隙，我开始努力依靠思考为什么，让自己集中精力。

《上海堡垒》原著小说还是在读大学时读的，至今还记得字里行间弥漫着的感伤和遗憾，那是青春特有的味道，归根到底是少年气的。所谓的外星人入侵不过是一道布景板，营造出一派孤城绝境的氛围，就像莫奈作品里柔和朦胧的水彩背景。如果用一句话总结《上海堡垒》的故事，就是“少年在保卫孤城的战斗中错过了自己的爱情（或暗恋）。”故事格局太小，作为小说尚可，而要拍成电影，篇幅就远远不够。这是原著小说在剧作上的天生硬伤。

那么电影是怎么处理的呢？“篇幅不够，场面来凑”，一个甚至用不到三幕剧就能讲清楚的故事，无法凑够基本的100分钟，只好扩大作为背景的科幻。利用大篇幅的空中格斗、地面战斗、上海大炮等战争场面填充电影。本末倒置地把一则“霍乱时期的爱情”变成“论霍乱时期的起源、发展和治疗，哦，那个戴鸟嘴的医生爱上了战场边的少女”。这就从根基上摧毁了电影像原著那样动人的可能。就好像朦胧的印象派绘画变成了十块一幅的画廊油画，色彩俗艳，大红大绿。

退一万步讲，即使放弃了原作的套路，改走商业科幻电影的套路可不可以呢？当然可以。商业科幻电影自有商业科幻电影的路数，可《上海堡垒》依旧没有按套路出牌。故事总要有起承转合，可故事一开始，一句话就交代了作为敌人出场的外星人。既没有“不见其人，先闻其声”的先声夺人，也没有“非我族类，其心必异”的九曲回肠，更没有“宇宙浩瀚，同为生命”的都不容易。当五元一个，十元一打的AE模板出现时，我不仅没有被捕食者的残暴酷烈吓倒，反而还有点想笑。而当高达一般的外星人庄严降临时，我甚至产生了“太君，this way”的冲动。毕竟，高达这么可爱，为什么要伤害它们？大哥，都9012年了，咱特效能走走心不？那厕所地砖一般的泡防御是什么鬼？哦对了，3亿的片酬主演拿了1.2亿，没钱做特效了，那就盲@崔永元，多半不会错。噢，还有，这是7012年拍的片子，毕竟有两千年的时代差距，是我错怪你了。

无头无尾，从天而降的外星高达，不仅不能让观众燃起同仇敌忾的战友之情，反而催生了吃瓜看戏的看客心态。观众和看客毕竟不一样，电影需要的是观众，只有观众才会一把鼻涕一把泪，末了还给你转发朋友圈；看客只会不停看表，不停补觉，时不时再照顾一下自己的膀胱需求，说不定哪次尿遁就成永别。人们不会为冷冰冰的统计数据动容，只会对指名道姓，具体到人的故事牵动心肠。高明的导演和编剧当然没有忘记这一点，那么看看外星人高达是怎么虐待同胞的？鹿晗，嗯不，江洋飞身而起，抱起一个追逐宠物小狗的女孩。？？？确定这不是超英上气，而是上海堡垒？不过想起让东方明珠屹立不倒的神秘力量，一切也就不难理解了。请原谅我又一次不厚道地笑了。

既然传统商业科幻片的套路全面崩盘，那么本片在爱情方面表现如何呢？江南最擅长写不擅表达自己，又敏感有才的内向少年，最擅长用温柔的语言勾勒百转千回的少年之爱。心是感情的尺度，只有走心，感情的沟壑才能被观众看到、感动。陀思妥耶夫斯基曾自信地说过，“我描绘人内心的全部深度”。私以为，这是对文学最准确的定义。那么本片呢？“我叫江洋，是xxxxxxxx......她叫林澜，是xxxxxxxx......，我有一个心愿，就是xxxxxxxx......”当这段深情独白响起，我知道，全毁了。是，江南的文笔确实好，独白也不是不能用，可您是王家卫呢？还是安哲罗普洛斯？戏剧就要靠着动作和语言表达人物的内心世界，一个注视，一个回眸，一次别离，都能成为爱情的注脚。可本片偏偏采取了最轻松的念独白解释爱情。独白在电影中的分量极重，就像味精之于烹饪，一点点可以成为点睛之笔，可一旦滥用，就像扒开你的嘴往里倒了一整壶味精，然后一边扇你巴掌，一边拷问：“鲜不鲜？美不美？香不香？”你说呢？

被爱感召的每个人必然是鲜活的，而本片中的每个人都是面目模糊。林澜为什么会让江洋喜欢？江洋为什么会被陆依依喜欢？他有什么故事？是怎么微笑的？有什么迷人的小习惯？有什么特殊的香味？这一切都没有得到解释，所以电影中江洋对林澜的迷恋是立不住的。难道只是为了她那一头不合军人规矩的齐腰长发？不仅人是工具人，推动感情发展的情节也是那种拍脑袋五分钟就能想出来的最最最俗套，最最最常见的套路。即使是不怎么看电影的观众，也早已味同嚼蜡。而小说中另外一个感人之处是灰影小队成员间的友情与默契。可除了一次泡吧，一次脸谱化的天台谈心，还有什么？如果我问你，他们是从哪毕业的？他们每个人的性格是怎样的？他们有什么可爱之处？如果他们要与你做朋友，你愿意吗？这些问题看完电影的观众能回答出来吗？

失去了诸如打帝国、九十年代的宿舍情谊、氤氲的氛围和微妙的笔触，这则《上海堡垒》的故事就是简单到不能再简单的错爱与错过，根本撑不起一个宏大的格局。而导演与演员又用最省事，最不走心的办法把原著的愁情百转破坏得一干二净。更不用提里面不走心的造型，与口型难以匹配的配音和军事战争常识，和打仗归打仗，发型不能乱的荒谬。这一切的一切，让《上海堡垒》最终变为一场左支右绌的闹剧，不仅丢了科幻，还丢了爱情。

但愿这只是一个小小的插曲，但愿“科幻元年”真的是一个伟大时代的先声，而不是王莽篡汉后的乌托邦，一个开国即现亡国之相的坏时代。对此，我只能保持谨慎乐观，姑且观之。

鹿晗粉丝真惨 想控评结果对家是动画片

想扒主演黑历史都没得扒哈哈哈哈哈

流浪地球爆的那会儿屈楚萧被联动黑的场景还历历在目呢

幸好我们吒儿只是个三岁孩子哈哈哈哈哈哈

刚去微博看了一下 鹿晗的六千万粉丝在疯狂下场撕说烂片的人

芦苇姐姐们一个个的砸不出几千万票房

就撕的时候可有劲儿

不负责任的推测粉丝都是不挣钱的学生

有撕的功夫不如赶紧给你偶像掏钱包场

看看三生三世 人家两家粉丝还能砸出几个亿

建议《上海堡垒》的导演滕华涛，学习下毕志飞的先进经验。

状告豆瓣这招，毕导已经用过了，咱们不能无脑重复。

这次就改为状告知乎吧，我觉得肯定能二次出名！

截图我都帮你截好了，起诉理由可以直接复制毕导的，文案费用也省了。

就看你们的宣传经费用完没：）

刚看完电影回来，以下只分享我个人的吐槽

外星人偷袭基地，江洋几个人瞬间从后备队员兼搬运工变成了精英部队操控无人机，修复泡防御，整个部队人都死了？没人了？好吧，剧情需要，无所谓

外星人强行关闭泡防御时，队长牺牲自己开启了引爆模式，炸毁控制中心，极其壮烈，江洋和另一个哥们带着女二跑了，等一下，队长只是腰部受伤，也没被东西砸到动弹不得，你们就不能带他一起出去？一个背女二，一个背队长，多好的搭配，非要他死？以至于后面他们那么难过的痛哭，我只是在想，你们就不能背他出来？好吧，为了体现战争的残酷，无所谓

最后的战斗，关闭了泡防御，外星人入侵，直逼上海大炮控制中心，大哥，这么重要的地方，门就是个铁门？你可是未来世界啊，别说外星人，找个电工拿个电锯都能把门锯开进去啊，好歹弄点高科技，让外星人使出九牛二虎之力再进去啊，好吧，剧情需要，无所谓

然后外星人冲了进来，只是捅了台湾腔大炮负责人一刀，然后走了，沃特？他为什么不直接毁了上海大炮啊？这难道设定的只杀人？不毁设备？那他进来干吗啊？好吧，毁了就演不下去了，无所谓

指挥部最后被外星人炮轰了，卲将军在死前说，大概意思就是地球靠你们了，沃特？为啥指挥部要在那么显眼的外面？去地下不行吗？为了牺牲而牺牲？算了，剧情需要，无所谓

女二牺牲的时候，外星人包围了她，她一个高科技手榴弹扔了出去，直接炸死了一大片，那请问，你早为啥不用啊？难道这手榴弹使用的前置要求是，所有战士都牺牲了，只有你自己时才能用？算了，剧情需要，无所谓

最后的最后，大炮无法瞄准，江洋开着战斗机冲到大炮面前，高喊了一句“向我开炮”这话我小时候听过，那时候很感动，但现在，我差点就感动了，因为所有人都牺牲了，我想着，这也行吧，拯救了世界，牺牲了小我，就这吧

然后，江洋就活了，变成了司令。

你能告诉我你是会瞬间移动吗？还是木叶村的金色闪光（我修改了三次了，这次不会错了吧！哈哈）？

整部电影里，为了煽情而煽情，很多细节都做得不到位，导致当你想融入进去的时候，槽点随之而来，让你哭笑不得，官方还拍了个纪录片，里面还说要为中国电影做点什么，你可拉倒吧

起初看这个片子，纯粹是为了还江南电影票，小时候很喜欢看他写的《此间的少年》

现在还了，就算了，以后，就各自安好吧

我承认我剧透了，但是，我只是想劝大家，真的没必要去看这部电影，他真的不好看

如果你真的想看，请保证电影院只有你自己，因为这样你不至于憋死，你可以边骂边看、

最后奉上一句电影里的台词

早点睡吧，晚安

可你捂着你的良心说，你拍这样的片，你睡得着吗？

我只评价电影，其他人一概不提

请粉丝理智点

谢谢

这片变成了个爱情片了？不是科幻片吗？

大家应该感谢这部电影，哪吒的40亿稳了。

这个夏天，江南的IP都扑街了，游戏扑了，缥缈录扑了，上海堡垒扑了。

作为当年看此间的少年、04年缥缈录就追连载的江南老粉，我很开心也很欣慰，还有点莫名的小兴奋

片方大概也非常清楚自己拍出来的片子有多烂，作为一部“科幻战争片”，甚至不敢像流浪地球那样拿到军队面前验验成色。

本人有一个判断成片品质的小技巧：点映。除了点映观众对于影片的评价外，点映场次的多少基本反映了制片方对于影片的预期以及影片质量的自信程度。

今年暑期爆款、号称小战狼的哪吒，整整十二场点映，积累了极高的口碑，正式登陆院线后也不出所料的大爆。

而今年年初的流浪地球，同样是作为科幻片，安排了高达十四场点映，可见片方对于影片质量极大的自信。

其中还有两场特殊的点映场次，其一是在北京航天城举办的，邀请航天系统的官员、科研工作者以及航天员参与。

另外一场则是国防专场，由军委直属机关主办，众多指战员、国防科技工作者乃至部队领导参与观影，并予以高度评价。

我想，腾导和框框恐怕也不敢把留着长发的女兵鹿晗摆到部队首长面前吧。

至于上海堡垒那蛐蛐三次点映，还有什么千元天价票先不说，科幻圈什么时候多了这么多“姐妹”啊？

所以，点映都不敢多排，还只有粉丝包场，这种连片方都毫无自信的片子，不值这个分吗？

从选择鹿晗这样的顶级流量明星为男主演开始，就注定《上海堡垒》必是一场“血雨腥风”了。

前几年的华语电影市场，确可以说是群魔乱舞。众多根本没学过演戏，也谈不上有天赋的小鲜肉们，也纷纷杀入电影圈担纲主演，单凭狂热粉丝们的刷票和锁场，居然也能让许多粗制滥造的烂片,取得不错的票房，给投资者以相当回报，因此被一时热捧。

这是因为流量明星的那些粉丝们，根本不会计较影片本身是好是坏，只要是他们的偶像是男主角，票房能让他们用来在“粉丝圈”内攀比吹牛，更重要是能因此给自己偶像带来更多更好的电影资源。这些粉丝便会在各大网络平台，充当不要钱的水军去四处安利，同时努力自己掏钱去包场锁场，五刷十刷二十刷。

中国电影市场，一直是视票房如生命，哪怕那些冷门文艺影片，为了争取更多一点票房也是出尽奇招。因此，直接利益驱使下，甚至让那些大导名导的商业大制作，也纷纷青睐于那些粉丝众多的流星明星，从宣传、排位次序（俗称番位）到戏份，都尽量向他们倾斜，

甚至众多演技精湛的资深影帝影后和老戏骨，反而不得不为五斗米折腰，给这些一副从头到尾都全程面瘫脸的鲜肉“脸员”们去配戏，给鲜肉们主演的影片增加一点口碑，并在相关访谈中，各种言不由衷的恭维和夸赞。

所以，《美人鱼》获得34亿票房一度创影史记录后，周星驰新作，和徐克“双王搭档”的《西游伏妖记》，曾是公认必破30亿票房的大爆种子，第一主演之所以竟会选定吴亦凡，而该片的反方boss是姚晨这样的一线中生代女星。

所以，不止是李易峰的《心理罪》请了柏林影帝廖凡，甚至迈克尔·道格拉斯这样依旧活跃好莱坞一线主演漫威超英大片《蚁人》系列的奥斯卡影帝，也被李易峰的另一部主演电影《动物世界》邀约，出演反派boss。

换言之，在此刻的华语电影市场，本应是国际电影界中至高无上荣耀、代表着对一个演员演技最高肯定的“奥斯卡影帝”头衔，也远不敌本土流量明星能带来的票房价值，竟成为广大投资方的普遍共识。

因此，同为最顶级流量明星之一，鹿晗能接到江南原著改编的《上海堡垒》，而且排位一番，压了港台资深一线女星舒淇，在当时也并不是什么稀奇之事。毕竟他前一部主演的大制作影片《盗墓笔记》，虽然口碑糟糕，但在广大狂热粉丝的助力下，加上这一大ip本身的票房价值，吸引大批原著粉丝助阵，最后拿下10亿票房，还是2016年暑期档票房冠军，确实也令投资方获利颇丰。

然而，从2017年春，吴亦凡主演的《西游伏妖记》大热倒灶，30亿以上的票房预期，却只拿下17亿票房，甚至丢了势在必得的春节档冠军为开端，到上亿超高预售《三生三世十里桃花》，却被吴京《战狼2》彻底碾压，一周后就直接腰斩。

此后，《西游记女儿国》（郭富城、冯绍峰、赵丽颖，净亏损2.1亿），《战神记》（陈伟霆、林允、胡军，净亏损1.07亿），《阿修罗》(吴磊、梁家辉、刘嘉玲，净亏损7.32亿)，《欧洲攻略》（梁朝伟、吴亦凡、唐嫣，净亏损2.46亿），《宝贝儿》（杨幂，票房2000万）……

李易峰搭档道格拉斯的《动物世界》，影片本身质量算是这些流量明星影片中最过硬的，（豆瓣7.1分），他本人的演技表现同样大有提升，然而在广大观众“流量明星小鲜肉主演，必为烂片”的潜意识下，还是只拿到5.1亿总票房，1.8亿分账票房，和2.4亿的投资宣发总成本相比，即使算上各种周边零星额外收益（售卖视频网站等等），最多也就是“勉强没有赔本”的地步，一大群人白忙活一年多。

流量明星为什么不灵了？为什么他们主演的电影票房大都表现堪称惨淡，令投资方亏损严重，从前几年的“票房灵药”，瞬间变成“毒药”？

（1）当然是近年来三四线城市大范围铺设院线，电影市场规模不断扩大，观影人口逐年递增，据影片题材、剧情、质量来决定是否观影的正常观众，变得越来越多。流量明星自带的那一亿左右“粉丝票房”，越来越不能左右电影市场。

（2）前些年9.9元的普遍票补时代告终，票价回复正常后，人们对影片质量的需求自然提高，从前随手花不足十元看一场流量明星烂片，根本无所谓，权当吹2小时空调的人们，未必再情愿花40~60元去看同等质量的影片。

（3）现在影片风评和口碑即时反馈到当日排片量，决定电影票房的速度，实在太迅速了，一部烂片纵然能靠营销宣发和参演明星，骗到第一天的票房，第二天也必然直线跳水甚至崩盘。如《三生三世》“锁场”事件之所以沸沸扬扬，只因为挡人财路如灭人满门，从影院到整条院线都是要挣钱的！

（4），成名太速、日进斗金的流量明星们，整天跑通告，做广告，轧烂戏，没有几个能放弃一时荣华喧嚣，潜心来打磨自己的演技，真正提升自己的业务能力，而非粉丝们口中的吹嘘。

作为流量明星的代表，鹿晗自己在接受公开访谈时，都直接表示他们这些人实在太忙了：「现阶段小鲜肉不可能……哪有时间啊！除非真的把其他工作抛开，给我半年时间什么都不干，我从头到尾，比如说从开始聊剧本、改剧本开始，才有可能。」「艺人完全就是一份职业，没有想过要留下什么，尤其是音乐作品，很难留下让大家都记住的。」

（5）流量明星们彼此竞争激烈，界垒森严，当片方选择了某一个流量明星为主演，就等于和她有竞争关系的所有其他流量明星成了对头，在得到一批免费“自来水军”的同时，也就等于有了远多于他们的大量“黑粉”，要承担其他明星团队的挑刺甚至抹黑，各种黑点和缺陷也会被尽可能放大。——正因为大家一贯拍的都是烂片，所以谁都怕对手们能得到一部口碑票房双爆的好片的机会，转型成功，直接飞升。

因此，流量明星担任主要角色的影视剧，除非本身质量强到《长安十二时辰》这个地步，而且还不能是真正戏份主扛的第一主演，大量路人口碑甚至是高知识层面的自发好评，才足以压制那些第一时间而来的大量“黑粉”，包括豆瓣、猫眼等平台上铺天盖地的差评。

就如类似《爵迹》《长城》《建军大业》这种片子的票房失利甚或惨败，就是因为片方太急功近利，邀请参演的流量明星实在太多，结果反而“三个和尚没水吃”，无论哪家流量明星的粉丝团队，也不会傻到花自己的钱、自己的宣发去给不相干的外人、甚至同年龄段的竞争对手，去盲目在各大平台刷分，以及增加所谓的“票房实绩”。

换言之，对鹿晗这样的流量明星而言，“粉丝文化”和“流量经济”，在让他名利双收腰缠万贯的，同样也是制约他转型的双刃剑啊。

综上所述，正因为流量明星们对票房的加成越来越小，反因为前几年的无数烂片，对影片风评和口碑的负面效应实在巨大，因此他们也逐渐失去过往良好的影视资源，再也不受名导大导青睐。到了2019年春节档，新老票房巨星捉对厮杀，主演阵容中却彻底杜绝了那些当红流量明星的身影。

如《流浪地球》的年轻男女主角，屈楚萧（片酬10万）和赵今麦（片酬5万），论演技发挥确实有限，也没有人会觉得46亿的票房是他们能扛得起来的，但他们至少绝不会如同龄段的流量明星那样赶客，让大多数观众一听主演名字就嗤之以鼻，直接给影片一个“烂片”的初始印象。

该片大获成功，便进一步昭示了此后的流量明星、鲜肉爱豆，在电影圈将日趋“前途无亮”，只因为天价片酬请他们做主角的效果，从性价比上甚至还远远比不上籍籍无名的小透明。

而作为《流浪地球》电影贴片的《上海堡垒》预告，每每一出现【领衔主演 鹿晗】字样，便引来观众们一阵哄笑。确实，有《流浪地球》珠玉在前，并没有人会对鹿晗这种流量明星的主扛的同类题材“科幻”电影，抱有什么信心。

《上海堡垒》上映了，豆瓣开分后只用半天时间，就从4.2分狂跌到3.5分，猫眼评分也只有可怜的6.9分，次日更跌到6.5分，同样是同期所有影片倒数垫底。

在同档期三部猫眼九分商业大片的夹击，不，应该说是围剿之下，该片次日排片只有17%，注定只能“三日游”了，该片的总票房预期只有2亿左右，对比首日票房7000万，跳水曲线堪比去年的《盗墓公寓》，对比3.6亿的投资+宣发总成本，不但已经成为【年度最差影片】的不二代表，同样也基本锁定了年度亏损最严重的影片，没有之一。

本片导演，曾执导电视剧《蜗居》一举成名，电影《失恋33天》创下小成本票房奇迹的滕华涛，证明了他执导一部大投资科幻片，确实力有未逮，和同样从《同桌的你》转型到《流浪地球》的郭帆相比，可谓天渊之别。

他自己在在首映日上午10点发布微博如是说：

【从13年到现在，《上海堡垒》陪伴了我六年的时间。终于在这个暑假，我交上了小学毕业作品，他还不完美，仅仅是个小升初的作业，但我相信你们可以开始期待我三年以后的中考了。 与其沉溺于不那么美好的过去，不如转身奔向不可预知的未来，大步向前去拥抱更好的自己，这也许就是我做科幻电影的原因。】

翻译一下：「《上海堡垒》就是个小学生毕业作业，请不要在意这“不那么美好的过去”了，我要大步向前转向“不可预知的未来”，那里有“更好的自己”。」

更直白一点：「片子很烂，求你们放过，别看别讨论，我要跑路了，今后一定会努力进步，别对我彻底绝望。」

回顾近几年来华语电影市场的发展历程，足以证明一个愈发成熟的电影市场，归根结底还是得靠我们这些有“真金白银投票权”的每一个普通观众去推动。

当我们选择了更多有责任心、对观众负责的电影人，便能让那些演技优秀、口碑良好的演员，获得越来越好的资源，让那些演技平平甚至拙劣的流量明星，成为瞬间破灭的市场泡沫，让那些杀鸡取卵的圈钱烂片，统统再无容身之所！

像《上海堡垒》这样的杯具，恰恰只是时代大潮中被碾过的小小浪花罢了。——幸哉，中国电影。

《上海堡垒》快问快答

1、假如你是一位操纵无人机与战斗机对抗外星人的士兵，你会留什么样的发型？

A.英姿飒爽的短发。

B.简洁干练的寸头。

C.能够反射光线照瞎敌人眼睛的光头。

D.随时可能挡住眼睛的精致韩式锡纸烫刘海。

2、作为新时代的好青年，你用的手机是？

A.坚硬并且持续时间超长，五年后充了电还能用的诺基亚。

B.必要时可以当做手榴弹扔出去的三星。

C.狂炫酷拽的高科技荧光屏新型平板。

D.售价一万的Iphone 15。

3、你是一位士兵，在使用机关枪对抗巨型外星机器人的时候，外星人突然被炮弹击中，这时你该？

A.继续用机关枪提供火力支援。

B.迅速寻找掩体，避免被流弹击中。

C.看一眼手中的机关枪，好奇为什么机关枪能发出炮弹。

D.离开战场，去买一个煎饼果子。

4、如果你是上海堡垒的指挥官，你会在指挥部布置怎样的防护措施？

A.最高科技的防御护罩，以免外星人突袭。

B.足够对抗外星机械的重型武器。

C.手持普通机关枪的少量人类士兵。

D.吴京。

5、在与外星人的战斗中，大炮击中了外星人的母舰，然后母舰消失了，这时你该？

A.非常高兴地庆祝胜利，所有人放假半个月。

B.感到沮丧，大炮并没有顺利将敌人歼灭。

C.保持警惕，时刻准备面对敌人的反扑。

D.打开微博关注博主杏仁一勺。

6、继外星人上次突袭总指挥部，我方损失惨重后，作为人类方的领导，你该怎么办？

A.需要加强总部防御，以免外星人再度来袭。

B.暂时转移驻地，保护军事机密。

C.什么都不做。

D.给吴京的午餐加一个鸡腿。

7、外星人再度来袭，作为飞行员，你的飞机坠毁了，而你则用弹射仓成功着陆，离开弹射仓后，你会？

A.使用一个超级英雄落地，捡起正好落在旁边的武器，冲入敌军开启无双模式。

B.迅速寻找掩体，找到合适的火力输出点，支援友军。

C.集齐七颗龙珠，召唤神龙摧毁外星人。

D.找到备用战机重新开始战斗。

8、《上海堡垒》的主角是？

A.灰鹰小队江洋。

B.女司令官林澜。

C.上海大炮。

D.我。

正确答案是：DACCACAC

嘻嘻。

作为一名电影院场务人员，回答下这个问题。

当我巡厅时，发现《上海堡垒》的客人溜进其他厅看电影那一刻，我就知道《上海堡垒》不简单。

那句回答永生难忘。

“隔壁厅太难看，看不下去，就出来走走。”

如果你和我一样是科幻电影爱好者，那么我们也许应该一同感谢《上海堡垒》。

先别着急撸袖子，且听我慢慢道来：

任何一个新兴电影题材都需要一个清晰的上限和下限作为对标自己产品的标杆（benchmark），这对评估产品市场前景，收益预期等指标至关重要。简单说就是，投资人在投一个电影时心里大约有一杆秤能大约评估电影质量上限和下限，以及它们各自对应的指标，这样投资起来才更安心，投资人也更乐意去掏钱。

科幻题材在我国是一个新兴的电影题材，投资人对这类电影在国内市场的表现几乎两眼一抹黑——他们是看到了《流浪地球》的辉煌，但心里仍然没底——毕竟小破球只是一个孤例，可能有太多意外的因素，而投资人最讨厌的就是意外因素，毕竟稳定而可预期的收益总比赌博似的押宝更容易吸引理性的投资人。

他们需要更多这类题材的电影在国内市场试水，好收集更多的数据来做投资研判。之前，《流浪地球》让他们见识了这类电影成功的案例——这代表收益的上限很亮眼，但他们更迫切需要的是一个经典的失败案例去做风险分析，去让他们知道自己最差情况下可能会损失什么，损失多少。

此时，《上海堡垒》横空出世，以一个难得的科幻题材烂片“标准体”姿态杀入市场。投资人一见顿时欣喜若狂——标准体烂片是多么难得啊，简直就是为这类题材电影量身定做的标杆，以后所有科幻题材电影下限评估都可以全方位的参照它。

于是，投资人的评估体系总体框架迅速建立起来：上限对标《流浪地球》，下限则全方位对标《上海堡垒》。有了这个总体框架，投资人在投资时心也就踏实多了，他们哪怕自己分辨不出这类题材电影的质量，也可以直接对照标杆大约预期可能的市场反馈是什么。

而投资人心里有谱了，给钱也给得痛快了，有钱则一切好办。因此可以说，在《上海堡垒》凭一己之力的托举下，中国科幻电影也许即将迎来它的黄金岁月，作为科幻电影爱好者的我们又怎能不去感谢它一下呢？

翁贝托·埃科曾经写过一篇小文，叫做《色情电影的真谛》。

埃科认为，你到电影院去看电影，如果发现角色从A点到B点花费的时间超出你愿意接受的程度，那么你看的那部电影就是一部色情片。

色情片里满是角色上车和开车好几里路的全程，情侣浪费无数的时间在旅店柜台登记住宿，男人花许多分钟乘电梯到自己的房间，而女孩们在相互表白他们喜欢萨福胜过唐璜之前，要喝掉许多杯冷饮，不停手地玩弄花边或衬衫。简而言之，你看色情片，在看到健康的做爱场面之前，必须忍受一部很可能是由交通部赞助的纪录片。

在观看《上海堡垒》的将近两个小时的时间里，我总是不由地想起埃科的这段文字，尤其是舒淇坐在车上前往“深渊”的时候。这些镜头想表达什么呢？基地的守备森严？看不出来，军人们的枕戈待旦？看不出来，黑云压城的危机感？看不出来。纯粹是通过拖延时间，来加深目的地的神秘感，而且失败了。

然后你就会发现，电影中的大多数情节，都是这样的，整部电影都建立在这样的节奏上。

我没看过原著小说，但仅看电影的话，“堡垒”其实揭示了一个不错的主意：在城市变成一座堡垒的同时，它的守卫者们也把自己的心灵铸造成一个个堡垒，掩藏起自己的脆弱和温柔，而反击的炮火，也喻示着人们终于将郁积的情感宣泄出来。

但是，电影把大量的时间浪费在了它并不擅长的特效和战斗情节中，而且在大多数时间里，这些情节完全游离于人物的情感发展之外。好好地拍一部末世阴霾下的爱情电影不是更好吗？好好地展示“堡垒”下充满人间烟火的上海街巷，不是更好吗？腾出点时间细心地塑造配角群像，不是更好吗？为什么非要把五毛钱掰成两半花，为什么非要安一个《安德的游戏》似的开头、一个《独立日》似的高潮，再加全程奥特曼式的内景，来硬撑科幻巨制呢？

这样的堆砌和拖沓，使它显得不像科幻片，也不太像爱情片，倒很像是埃科吐槽的那种“色情片”。